martes, 1 de septiembre de 2026

LAS VERDADERAS HISTORIAS DETRÁS DE LOS CUENTOS Y PELÍCULAS INFANTILES: MATILDA


LAS VERDADERAS HISTORIAS DETRÁS DE LOS CUENTOS Y PELÍCULAS INFANTILES: MATILDA

"Y sobre todo, observa con ojos brillantes el mundo que te rodea, porque los mayores secretos siempre se esconden en los lugares más insospechados. Quien no cree en la magia jamás la encontrará".
Roald Dahl

Muy buenas tardes, amables lectores. Les acerco hoy la historia de una niñita muy especial creada por la brillante imaginación de Roald Dahl: Matilda.


MATILDA

"Matilda" es el título de un libro escrito por Roald Dahl. Inicialmente, fue publicado en 1988 en Londres por Jonathan Cape, con ilustraciones de Quentin Blake.
En 2003, "Matilda" ocupó el puesto número 74 en The Big Read, una encuesta de la BBC al público británico sobre las 200 mejores novelas de todos los tiempos. En 2012, ocupó el puesto número 30 entre las Mejores novelas infantiles de todos los tiempos en una encuesta publicada por School Library Journal, una revista mensual estadounidense. La revista Time incluyó a "Matilda" en su lista de los 100 mejores libros para jóvenes adultos de todos los tiempos. En 2012, Matilda Wormwood apareció en un sello postal conmemorativo de Royal Mail.


LA HISTORIA

La novela "Matilda" narra la historia de Matilda Wormwood, una niña con una inteligencia excepcional y un amor profundo por la lectura, que desarrolla a una edad temprana a pesar de la indiferencia de sus padres, personas necias y desatentas que desprecian las cualidades de su hija, considerándola un estorbo por su inteligencia.
Matilda ingresa a una escuela donde se encuentra con la Señorita Trunchbull, una directora abusiva y cruel, y con la Señorita Honey, una maestra dulce que se convierte en su única amiga y confidente.
Matilda descubre que tiene la capacidad de mover objetos con la mente (telequinesis). Utiliza este don para gastarles bromas a sus padres y, posteriormente, para defenderse de la Señorita Trunchbull.
Matilda, usando su poder, hace que la Señorita Trunchbull piense que está poseída, logrando que la directora se desmaye y abandone la escuela. La Señorita Trunchbull huye, y se descubre que la Señorita Honey es la legítima heredera de la propiedad de su familia.
Al final de la historia, la ley atrapa al padre de Matilda, que había estado vendiendo coches robados, por lo que él decide escaparse con su familia a España, pero la niña les ruega que la dejen quedarse con la Señorita Honey. Sus padres están de acuerdo, ya que es "una menos de la que ocuparse", y se marchan para siempre. Y  la Señorita Honey y Matilda viven felices para siempre.


ESCRIBIENDO LA NOVELA

El borrador inicial de Dahl para la novela retrataba a Matilda como una niña malvada e irracional -su nombre se inspiró en el poema "Matilda" de Hilaire Belloc- que torturaba a sus inocentes padres y usaba sus poderes psicoquinéticos para ayudar a un profesor poco ético a ganar dinero en las carreras de caballos. El biógrafo de Dahl, Jeremy Treglown, revisó los documentos del autor, incluyendo los borradores de la novela, y señaló que el editor estadounidense Stephen Roxburgh, de Farrar, Straus and Giroux, había sido fundamental en la reformulación de la historia. Fue idea de Roxburgh presentar a Matilda como una niña inocente que amaba los libros, cuyos poderes se manifestaban como resultado del abuso que sufrió. Roxburgh también sugirió varios cambios a los personajes principales que se incorporaron a la novela final. Cuando Dahl decidió llevar el manuscrito a otra editorial, ambos discutieron. La versión editada del manuscrito fue publicada por Puffin Books. Dahl explicó en una entrevista que al principio "se equivocó" y que le llevó más de un año reescribir el libro, aunque no mencionó el aporte de Roxburgh: "Pasé entre seis y nueve meses escribiéndolo, y cuando lo terminé, me di cuenta de que no estaba bien. La pequeña niña se mantiene cambiando todo el tiempo, y no me había tomado la molestia de escribir eso en los capítulos. Así que comencé, un año después, a reescribir cada palabra, y noté en lo que me había equivocado, así que pude ser capaz de tener bien al personaje principal, los demás personajes y las diferentes motivaciones y cosas como esas. Fue una experiencia interesante que nunca había tenido qué hacer antes, quizá a mi avanzada edad ya no estoy tan bien en esto, y me toma más tiempo, pero a decir verdad, tuve que reescribir todo el libro y ahora estoy muy feliz con él. Pienso que está bien, y verdaderamente no lo estaba antes".


INSPIRACIÓN

La "malvada y repugnante" Sra. Pratchett, dueña de la dulcería que Dahl frecuentaba de niño en Cardiff, 
una mujer despreciable con muy poca higiene (siempre llevaba las manos sucias), lo inspiró para crear a la Srta. Trunchbull. A los ocho años, Roald y sus amigos visitaban su dulcería. La Sra. Pratchett,  los atendía de mala gana. Para vengarse, Roald y sus amigos colocaron un ratón muerto en uno de los tarros de dulce sin que ella se diera cuenta y escaparon. Un día después encontraron la dulcería cerrada.
El Sr. Wormwood se basó en una persona real del pueblo natal de Dahl, Great Missenden, en Buckinghamshire. La biblioteca de Great Missenden inspiró la biblioteca de la Sra. Phelps, donde Matilda devora literatura clásica a los cuatro años y tres meses. Sobre la afición de Matilda por la lectura, Lucy Dahl afirmó que la novela de su padre trataba, en parte, sobre su amor por los libros: "Creo que tenía un profundo y genuino temor de que los libros desaparecieran y quería escribir sobre ello".

INTERPRETACIÓN

La historia de "Matilda" reivindica la importancia de los niños en un mundo dominado por los adultos a través de una mágica protagonista.
Aglaia Berlutti  dice en su artículo "Más alla del tiempo. Matilda y la infancia trascendente":  "Con un extraordinario sentido del humor, una historia bien planteada y, sobre todo, con su entrañable personaje central, Dahl logró con la historia conseguir esa percepción de la infancia con un terreno plagado de trampas y pequeños terrores y demostrar que el poder de la imaginación va más allá de las hojas de un libro. Y es que Matilda, como personaje, no sólo parece reflejar al Dahl niño huérfano y superdotado, sino su mirada elocuente y un poco sorprendida sobre la crueldad que habita más allá de la frontera de la pretendida inocencia infantil. Desconfiado, transgresor y, sobre todo, con una sutil crueldad que suele asombrar en sus historias, Dahl logra en 'Matilda' crear un paisaje minucioso sobre los temores y esperanzas de los niños, pero también ese enfrentamiento constante entre la realidad y la fantasía. Matilda, sobre todo, como personaje es sin duda el mayor triunfo del escritor: una combinación de un espíritu sagaz y complicado pero también, una niña exquisita que mira el mundo con ojos redondos de asombro".
Según Maia Debowicz, "Matilda transmite de manera fiel dos ideas revolucionarias. La primera es que los niños son personas y no una extensión de sus padres. No existe correlación obligatoria entre la sangre y los vínculos: para Roald Dahl la genética no tiene un valor ineludible a la hora de relacionarse. Si los vínculos de sangre te atan a una situación de maltrato no hay nada que rescatar. Lo importante es encontrar tu lugar. Un lugar donde te hagan sentir a salvo. La segunda idea es que, así como los padres castigan a sus hijos cuando hacen alguna travesura, los niños también tienen el derecho a darles una lección a los adultos". 

"MATILDA" EN EL CINE

"Matilda" es una película estadounidense de comedia fantástica de 1996, coproducida y dirigida por Danny DeVito a partir de un guion de Nicholas Kazan y Robin Swicord, basado en la novela de 1988 de Roald Dahl . La película está protagonizada por Mara Wilson como el personaje principal, con el propio DeVito (quien también desempeñó un papel dual como narrador y Harry Wormwood), Rhea Perlman, Embeth Davidtz y Pam Ferris en papeles secundarios. La trama se centra en la niña prodigio titular que desarrolla habilidades psicoquinéticas y las usa para lidiar con su deshonrosa familia y la tiránica directora de su escuela.
La película recibió críticas positivas, destacando su fidelidad a la novela y la dirección de DeVito. 
En Rotten Tomatoes, "Matilda" tiene un índice de aprobación del 92% basado en 25 reseñas, con una calificación promedio de 7.6/10. El consenso crítico del sitio web dice: "La versión de Matilda dirigida por Danny DeVito es peculiar, encantadora y, si bien la película se aleja de Roald Dahl, captura la esencia del libro". En Metacritic , la película tiene una puntuación de 72 sobre 100 basada en reseñas de 21 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación de B+ en una escala de la A a la F. Caroline Westbrook, quien escribe para Empire, le dio a la película una calificación de tres estrellas y elogió la inteligente dirección de DeVito.
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, elogió la rareza de la película, le dio tres estrellas de cuatro y escribió: "Trunchbull es el tipo de villana que los niños disfrutan porque es demasiado ridícula para ser tomada en serio y, sin embargo, es cruel y malvada, como la bruja de Blancanieves. Y como la mayoría de los niños, en algún momento u otro, han sentido que sus padres no son lo suficientemente amables con ellos, también pueden disfrutar del retrato de los padres de Matilda".

Hasta aquí, mis queridos, todo lo que tenía para contar sobre "Matilda". Me despido de ustedes con unas palabras de Roald Dahl: "La función principal del escritor de libros infantiles es escribir un libro tan absorbente, emocionante, divertido, ágil y hermoso que el niño se enamore de él. Y ese primer amor entre el niño y el libro infantil conducirá, con suerte, a otros amores por otros libros, y cuando eso suceda, probablemente la batalla estará ganada. El niño habrá encontrado un tesoro. También habrá obtenido algo que lo ayudará a superar maravillosamente las dificultades de sus últimos años".

Buenas tardes.

martes, 25 de agosto de 2026

¡BANG! ¡BANG! ESTÁS LIQUIDADO: ANDREA HAUGEN


 ¡BANG! ¡BANG! ESTÁS LIQUIDADO: ANDREA HAUGEN

 "La muerte es el último viaje, el más largo y el mejor."
Tom Wolfe

Buenas tardes, amables lectores. Les traigo hoy la trágica historia de una mujer que estuvo en el lugar equivocado en el momento equivocado: Andrea Haugen.


ANDREA HAUGEN: UN POCO DE HISTORIA

Andrea Haugen, nacida Andréa Meyer el 6 de julio de 1969, también conocida bajo sus nombres artísticos de Aghast, Hagalaz' Runedance,  Andréa Nebel,  Nebel y Nebelhexë, fue una música, modelo y autora alemana.
Haugen trabajó como modelo en Londres, pero pronto lo rechazó por considerarlo un "mundo superficial". Posteriormente, se convirtió en modelo fetichista y participó en los desfiles de Cradle of Filth. Lanzó su primer álbum como Aghast en 1995, y posteriormente, de 1996 a 2002 participó en la escena musical bajo el nombre de Hagalaz' Runedance. A partir de 2003, utilizó el nombre Nebelhexë, publicando tres álbumes más, y también usó el nombre de Andréa Nebel y publicó música electrónica de terror bajo el nombre de Aghast Manor.
Andrea Haugen comenzó a escribir en 1995. Escribió guiones cinematográficos, tanto de terror como de sátira. Muchos de sus comentarios de crítica social se publicaron en revistas alternativas, así como en tabloides y revistas noruegas. Publicó una columna titulada "En serio: las cosas que irritan a Nebelhexë" en una revista gótica noruega. Publicó un libro electrónico titulado "Simplemente excepcional: ¡cómo hacerlo a tu manera!". También escribió poesía gótica y surrealista , y en 2011 lanzó un CD de palabra hablada para acompañar su antología de poesía "The Dark Side of Dreaming". 
Pagana , originalmente miembro de la Iglesia de Satán de Anton LaVey y posteriormente germánica, Haugen criticó lo que consideraba religiones patriarcales que inhiben la naturaleza interior de las personas.
En 2012, expresó su frustración por la interpretación errónea por parte de algunos periodistas de las letras de sus canciones, presentándolas como "brujas en el bosque, nazismo, naturaleza o contaminación ambiental", cuando en realidad trataban "con relativa claridad" sobre "incesto, el suicidio de un amigo, abuso infantil o soledad".


LA MUERTE DE ANDREA HAUGEN

El 13 de octubre de 2021, un hombre asesinó a cinco personas e hirió a otras tres en diversos lugares de Kongsberg, Viken, Noruega, una ciudad de unos 70 kilómetros al suroeste de la ciudad capital, Oslo. Las primeras llamadas a la policía ocurrieron mientras el agresor disparaba a personas al azar con un arco y flechas antes de escapar de la escena y asesinar a las cinco víctimas mortales con una espada y cuchillo.
El atacante comenzó el asalto dentro de un supermercado Coop Extra y luego se trasladó a un área más grande. La policía fue notificada por primera vez de un ataque a las 18:12. Las personas que llamaron informaron que una persona caminaba con un arco y flechas en un carcaj en su hombro. Se publicaron en los medios de comunicación y las redes sociales fotografías de flechas incrustadas en paredes.
Los policías se enfrentaron al perpetrador a las 18:18 y se hizo un arresto a las 18:47. El ataque provocó una gran respuesta de emergencia que incluyó policías fuertemente armados, más de diez ambulancias y dos helicópteros. La policía noruega generalmente patrulla desarmada, pero recibió instrucciones en todo el estado para que se armaran con rifles.
El atacante fue llevado a una comisaría de policía en Drammen. Se había convertido recientemente al Islam y tenía antecedentes por allanamientos de morada, posesión de cannabis y amenazas.
Andrea Haugen fue una de las cinco víctimas fatales de este ataque irracional.

Hasta aquí, mis queridos, todo lo que tenía para contarles hoy. Me despido de ustedes con unas palabras de Jim Morrison“La muerte hace ángeles de todos nosotros y nos da alas donde antes solo teníamos hombros… suaves como garras de cuervo.” 

Buenas tardes.




domingo, 16 de agosto de 2026

POESÍA DE PATTI SMITH

  POESÍA DE PATTI SMITH 

"La mujer tiene que ser lo suficientemente fuerte para pedir el espacio que necesita, y el hombre tiene que ser lo suficientemente fuerte para dárselo."

Patti Smith 

Patricia Lee "Patti" Smith, nacida en Chicago, Illinois, el 30 de diciembre de 1946, es una cantante, compositora, artista visual y escritora estadounidense. Apodada habitualmente la madrina del punk,​ Smith construyó una sólida carrera dentro de ese movimiento a partir de su álbum debut "Horses" (1975), que le hizo convertirse en una de las artistas más influyentes de la música rock.
Desde entonces, ha publicado once álbumes de estudio y recibido numerosos premios y reconocimientos. En 2010, la revista Rolling Stone la situó en el puesto 47 de la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos y en 2007 fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll. En 2007 obtuvo el Premio de Música Polar, concedido anualmente por la Real Academia Sueca de Música, un año después un doctorado honoris causa por la Universidad Rowan. En 2021 su álbum "Horses" fue incluido en el Grammy Hall of Fame.
En 2005 fue nombrada Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras de Francia y en 2022 Caballero de la Orden Nacional de la Legión de Honor. En 2019 recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes, otorgada por el Gobierno de España.​ Además de su faceta como cantante y compositora, Smith ha escrito más de veinte libros de poemas y narrativa. En 2010, ganó el National Book Award por sus memorias "Éramos unos niños", en las que cuenta cómo se conoció con su amigo, el famoso fotógrafo Robert Mapplethorpe.


Patti Smith - Poemas

Devociones
A Arthur Rimbaud

 
Él era joven. Él era muy joven.
Era demasiado maldito.
Se emborrachó con la sangre de jóvenes muñecas.
Con el poder de esas risas locas.
Corriendo codo a codo
con la visión de su propio demonio.
Rápidamente penetró a las jóvenes muñecas.
Clavó alfileres en inocentes cabezas.
Su tristeza dorada producía una mala semilla.
Ja ja. Fue el último en reírse.
Cabellos rubios enredados con tu aliento vital.
Hidrógeno blanco. Rimbaud.
Salvador de los científicos olvidados: los alquimistas.
La alquimia de la palabra.
El poder de la palabra.
Los disparos de los rayos del amor
en las ceremonias obscenas
no dejan marcas doradas de prueba.
Detrás, Rimbaud,
bendito Rimbaud herido Rimbaud
ángel con mangas de cabello azul (NO) luz sin sombra.
Rimbaud,
¿fue una piedra rodante
perseguida como todos los profetas?
Fue un joven demasiado maldito.
 
Mariposas
No puedo caminar
no puedo ver
más allá de lo que está
frente a mí
me recuesto
pero no lloro
transportada en el espacio
por las mariposas
Sobre mi cama
otro cielo
con las alas que enviaste
a mi vista
todo el dolor se disuelve
en otra luz
transportada a través del tiempo
por la mariposa
Me llegó esta cancioncita
como un pequeño regalo
mientras me paré
junto a la cama de Frida
se las regalo
con mucho
amor

Al Dalai Lama
Una pequeña súplica
puede que no sea nada
excepto la cáscara de un loto
llenando de papel la distancia
para la planta de tus pies
una piel solitaria
para levantar y transformarse
en una gorra para acunar
tu cabeza reverente
un oído para oír
el gran cuerno
una zapatilla para montar
los escalones del templo
una piel solitaria
desnudando este deseo
que tus manos
se llenen de nada
que tu juguete
se esparza por el cielo
pequeños ramilletes amarillos
explotando estrellas
como sonrisas
y la risa de una campana
El muchacho que amaba a Miguel Ángel
A Robert Mappelthorpe

 
El muchacho que amaba a Miguel Ángel
decían tenía el rostro de un Dios
otros veían un demonio con sandalias de esparto
y un zarcillo de vid enredado en los rizos
venas fluían por su brazos de mármol que cantaban
esculpiendo montañas como niebla cubriendo
una grieta en el corazón y la áurea honda
creaba de una manera que ni soñamos
cuchilla que raspa el dorso del deseo
músculo expuesto de un amor no cosechado
somos el búfalo una raza moribunda
remolcados en carros huesos augustos
vergüenza un éxtasis que nadie puede poseer
esclavos abrazados mientras clama la sapiencia
volúmenes de nada escritos en piedra

Séptimo Cielo
Oh, Rafael, ángel guardián. En el amor y en el crimen
todo se mueve en sietes. Siete compartimientos
en el corazón. Las siete elaboradas tentaciones.
Siete demonios expulsados de María Magdalena,
ramera de Cristo. Los siete maravillosos viajes de Simbad.
pecado/maldad. Y el número siete marcado para siempre
en la frente de Caín. El primer hombre inspirado.
El padre del deseo y del asesinato. Pero el suyo no fue
el primer éxtasis. Piensa en su madre.
El crimen de Eva fue la curiosidad. Como dice el refrán:
mató al gato. Una manzana podrida arruinó
todo. Pero asegúrate de que no era una manzana.
Una manzana parece un trasero. Es la fruta de los maricas.
Debe haber sido un tomate.
O mejor aún, un mango.
Ella mordió. ¿Debemos culparla? ¿Abusarla?
pobre dulce perra. Tal vez hay más en la historia.
piensa en Satanás como un semental.
tal vez sus rodillas estaban abiertas.
satanás se desliza entre ellas.
se abren más
se desliza por sus muslos
se frota contra ella por un rato
más que el árbol del conocimiento estaba a punto
de ser comido… ella se estremece por primera vez
placer jardín de placeres
¿lo lamentó?
¿lo lamentamos alguna vez chicas?
¿era buena en la cama?
Sólo Dios lo sabe.

Pájaros de Irak

El 20 de marzo 
se despierta la primavera. 
Los pájaros no cantan. 
Ocurre una vez más. 
Me levanto pero no puedo levantarme. 
Me acerco a la cama 
me enrollo la sábana 
alrededor de la cabeza. 
Se aproxima 
una tormenta nerviosa 
que accionará 
la actual 
fuente de sufrimiento 
piedras que salpican 
el primaveral manantial humano. 
Y yo soy yo. 
Y yo soy otra. 
Y ahora mi madre 
se estira y vomita 
en un cubo 
el ventilador da vueltas sobre su cabeza 
sus hijos en fila
observando desde la puerta
con asombro científico
ya lo han visto antes.
Ni cena ni cuento.
Aporreando la pared
retales mojados y ungüento
mechones con henna
empapados en sudor
se suelta el vestido sin mangas
que apenas oculta la carne magullada
gritando Jesús
María y José
mi cabeza mi cabeza.
Yo la mayor
controlo
en aplicado silencio
condenada 
igual que ahora
me controlo a mí misma
agarrando la toalla
la tormenta en el ambiente
también es mi frente.

 


sábado, 8 de agosto de 2026

¡BANG! ¡BANG! ESTÁS LIQUIDADO: VÍCTOR JARA


 ¡BANG! ¡BANG! ESTÁS LIQUIDADO: VÍCTOR JARA

 "No nos podrán quitar la canción, ni la memoria".
Víctor Jara

Buenas días, amables lectores. Les traigo hoy la trágica historia de uno de los bajistas más reconocidos de todos los tiempos y uno de los pioneros del jazz fusión: Jaco Pastorius.


VÍCTOR JARA: UN POCO DE HISTORIA

Víctor Jara Martínez, nacido en La Quiriquina, San Ignacio, en 1932, fue un cantautor chileno. Fue también director teatral, folclorista, actor, dramaturgo y libretista, pero alcanzó la mayor trascendencia como cantante y compositor popular.
De origen campesino, heredó de su madre el amor por la música. Su padre los abandonó y  la familia se trasladó a Santiago, a una cité en la población Los Nogales. A los 15 años quedó huérfano e ingresó en el Seminario Redentorista de San Bernardo. Allí permaneció dos años. En 1957 entró en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. En 1960 recibió el título de director teatral y pasó a formar parte del directorio del Instituto del Teatro de dicha casa de estudios. 
En 1967 publicó su primer álbum musical, "Víctor Jara". Su segundo álbum, "Pongo en tus manos abiertas", de 1969, coincidió su respaldo a la candidatura de la Unidad Popular de Salvador Allende como militante de las Juventudes Comunistas. En 1970 publicó "Canto libre, "El derecho de vivir en paz" y "La población". Fue uno de los representantes más emblemáticos del movimiento músico-social llamado "Nueva canción chilena", y uno de los pilares en la música latinoamericana.
Durante el período de gobierno de Allende fue nombrado Embajador Cultural del gobierno, en cuyo cargo desarrolló una amplia labor. Estaba casado con la bailarina inglesa Joan Turner, quien había sido su profesora de expresión corporal en la Universidad de Chile.


LA MUERTE DE VÍCTOR JARA

​El Golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, encabezado por una Junta Militar contra el presidente Salvador Allende, lo sorprendió en la Universidad Técnica del Estado, donde fue detenido un día después junto a otros profesores y alumnos. Lo llevaron al Estadio Chile, convertido en campo de concentración por los militares donde permaneció cuatro días. Lo torturaron durante horas, le fracturaron las manos a culatazos, lo sometieron a simulacros de fusilamiento y lo mantuvieron aislado sin alimentos. Según relatan testigos, mientras le propinaban insultos y en medio de la brutal golpiza, sus verdugos se burlaban de él pidiéndole que tocase ahora su guitarra. El 16 de septiembre lo acribillaron y el cuerpo fue encontrado el día 19 por vecinos de la Población Santa Olga en las cercanías del Cementerio Metropolitano, con 44 impactos de bala,​ junto a los cuerpos de Littré Quiroga, Director de Gendarmería, y Eduardo Paredes, Director de la Policía de Investigaciones. Durante su detención en el Estadio Chile escribió su último poema y testimonio "Somos cinco mil", también conocido como "Estadio Chile". 
La tumba de Víctor Jara en el Cementerio General de Santiago es un lugar de peregrinación para chilenos y extranjeros.


EL ÚLTIMO POEMA DE VÍCTOR JARA

Somos cinco mil 

Somos cinco mil aquí.
En esta pequeña parte de la ciudad.
Somos cinco mil.

¿Cuántos somos en total
en las ciudades y en todo el país?

Somos aquí diez mil manos
que siembran y hacen andar las fábricas.

¡Cuánta humanidad
con hambre, frío, pánico, dolor,
presión moral, terror y locura!

Seis de los nuestros se perdieron
en el espacio de las estrellas.

Un muerto, un golpeado como jamás creí
se podría golpear a un ser humano.

Los otros cuatro quisieron quitarse todos los temores,
uno saltando al vacío,
otro golpeándose la cabeza contra el muro,
pero todos con la mirada fija de la muerte.

¡Qué espanto causa el rostro del fascismo!

Llevan a cabo sus planes con precisión artera sin importarles nada.
La sangre para ellos son medallas.
La matanza es acto de heroísmo.

¿Es éste el mundo que creaste, Dios mío?
¿Para esto tus siete días de asombro y trabajo?

En estas cuatro murallas sólo existe un número que no progresa.
Que lentamente querrá la muerte.

Pero de pronto me golpea la consciencia
y veo esta marea sin latido
y veo el pulso de las máquinas
y los militares mostrando su rostro de matrona lleno de dulzura.

¿Y Méjico, Cuba, y el mundo?
¡Que griten esta ignominia!

Somos diez mil manos que no producen.
¿Cuántos somos en toda la patria?

La sangre del Compañero Presidente
golpea más fuerte que bombas y metrallas.

Así golpeará nuestro puño nuevamente.
Canto, que mal me sales
cuando tengo que cantar espanto.

Espanto como el que vivo, como el que muero, espanto.

De verme entre tantos y tantos momentos del infinito
en que el silencio y el grito son las metas de este canto.

Lo que nunca vi, lo que he sentido y lo que siento

hará brotar el momento…

Hasta aquí, amables lectores, el recuerdo de este cantautor excepcional. Me despido de ustedes con sus palabras: "Yo soy un trabajador de la música, no soy un artista. El pueblo y el tiempo dirán si yo soy artista. Yo, en este momento, soy un trabajador. Y un trabajador que está ubicado con conciencia muy definida". 

Buenos días.