CABALLOS FAMOSOS REALES E IMAGINARIOS IV

  

CABALLOS FAMOSOS REALES E IMAGINARIOS IV

''Mi vida social tiene cuatro patas y huele a caballo".

Noëlle Floyd

Buenas tardes amables lectores. Les traigo hoy la cuarta parte de esta lista de caballos reales e imaginarios. Pasen y lean.

-RECKELESS: LA SARGENTO

La Sargento Reckless, nacida alrededor de  1948, fue una yegua de guerra condecorada que ostentaba rango oficial en el ejército de los Estados Unidos. Era  de raza mongola. Fue comprada en octubre de 1952 por 250 dólares (equivalente a 3000 dólares en 2024) a un mozo de cuadra coreano que necesitaba dinero para comprar una pierna artificial para su hermana, en el hipódromo de Seúl.  Reckless fue adquirida por miembros del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos y entrenada como caballo de carga para el Pelotón de Fusileros Sin Retroceso, Compañía Antitanque, 5.º Regimiento de Marines , 1.ª División de Marines. Rápidamente se convirtió en parte de la unidad y se le permitió vagar libremente por el campamento, entrando en las tiendas de los Marines, donde dormía en las noches frías, y era conocida por su disposición a comer casi cualquier cosa, incluidos huevos revueltos, cerveza, Coca-Cola y, una vez, fichas de póquer por un valor de aproximadamente 30 dólares.

La Sargento Reckless sirvió en numerosas acciones de combate durante la Guerra de Corea, llevando suministros y municiones, y evacuando heridos. Aprendiendo cada ruta de suministro después de solo un par de viajes, a menudo viajó para entregar suministros a las tropas por su cuenta, sin el beneficio de un manejador. El punto culminante de su carrera militar de nueve meses llegó a fines de marzo de 1953 durante la Batalla de Outpost Vegas cuando, en un solo día, hizo 51 viajes en solitario para reabastecer múltiples unidades de primera línea. Fue herida en combate dos veces y se le dio el rango de campo de batalla de Cabo en 1953 y luego un ascenso de campo de batalla a Sargento en 1954, varios meses después de que terminara la guerra. También se convirtió en el primer caballo en el Cuerpo de Marines que participó en un desembarco anfibio. Después de la guerra fue galardonada con dos Corazones Púrpura, una Medalla de Buena Conducta del Cuerpo de Marines y otros honores militares.

La Sargento Reckless murió en mayo de 1968. Se dedicó una placa y una foto en su honor en los establos del Cuerpo de Marines Base Camp Pendleton y se erigió una estatua de la yegua el 26 de julio de 2013 en el Museo Nacional del Cuerpo de Marines en Quantico, Virginia . El 12 de mayo de 2018, se colocó e inauguró una estatua de bronce de la Sargento Reckless en el Kentucky Horse Park, Lexington, Kentucky.

-CLAVILEÑO: EL CABALLO VOLADOR

Clavileño es el nombre del caballo de madera con el que unos duques gastan una broma a Don Quijote y Sancho Panza en la segunda parte, capítulos XL y XLI de la novela de Miguel de Cervantes.

La Dueña Dolorida (Condesa Trifaldi) y los duques le presentan a Don Quijote como un "caballo alígero" (de rápida ligereza) capaz de volar por los cielos, enviado por el encantador Malambruno. La promesa es que si Don Quijote y Sancho cabalgan en él y viajan por el firmamento con los ojos vendados, podrán liberar a la Dueña Dolorida y a otras damas de un encantamiento que les hacía crecer las barbas.

En realidad, Clavileño es un caballo de madera inanimado. Los duques y la Dueña Dolorida orquestan una serie de efectos (ruidos, movimientos, explosivos cerca para simular un aterrizaje) que hacen creer a Don Quijote y a Sancho que están volando a gran velocidad.

El nombre Clavileño es una descripción de su naturaleza y su funcionamiento: "clava" por la clavija en su frente que supuestamente lo controla, y "leño" por ser de madera.

Aunque Clavileño es una invención de Cervantes, algunos estudiosos han señalado que su figura podría tener ecos en el folclore europeo y de Oriente Próximo, o en leyendas de máquinas voladoras o caballos mágicos. No obstante, su origen directo está en la pluma de Cervantes.

-CLEVER HANS: EL CABALLO MATEMÁTICO

Clever Hans o Hans el listo (en alemán, Hans der Kluge) fue un caballo famoso en Alemania a principios del siglo XX, del que se decía que era capaz de realizar operaciones aritméticas y otras tareas intelectuales. El caballo hizo grandes presentaciones públicas donde le hacían consultas matemáticas y el animal “respondía” correctamente pateando en el suelo. La fama de Hans der Kluge, el caballo matemático traspasó fronteras haciéndose conocido con el nombre en inglés de Clever Hans (Hans el Inteligente ).

La historia de Clever Hans comenzó en 1904 en Berlín, Alemania, cuando Wilhelm von Osten, un profesor de matemáticas y entrenador de caballos aficionado, afirmó que su caballo, Hans, era capaz de realizar operaciones matemáticas, decir la hora, leer, deletrear y hasta diferenciar tonos musicales.

Von Osten afirmaba haberle enseñado a Hans como a un alumno humano, utilizando un pizarrón, un ábaco y enseñándole a leer y a tocar música con una armónica. Hans respondía a las preguntas golpeando el suelo con su pata o inclinando o moviendo la cabeza.

La fama del caballo trascendió las fronteras y despertó el interés científico. La junta de educación alemana designó una comisión, liderada por el psicólogo Oskar Pfungst, para investigar las habilidades de Hans. Pfungst descubrió que Hans no realizaba las tareas de forma intelectual, sino que respondía a señales sutiles, a menudo involuntarias, emitidas por su interlocutor, que se intensificaban cuando el caballo se acercaba a la respuesta correcta.

El "Efecto Clever Hans" se convirtió en un término para describir como los animales pueden dar respuestas correctas basándose en pistas inconscientes, en lugar de la inteligencia genuina.

-COPENHAGEN: EL CABALLO DEL DUQUE DE WELLINGTON

Copenhagen, el caballo castaño que cabalgó el Duque de Wellington en la Batalla de Waterloo, nació en 1808 y era de ascendencia mixta de pura sangre y árabe. Recibió su nombre por la victoria británica en la Segunda Batalla de Copenhague en 1807. Aunque no tuvo éxito como caballo de carreras, fue comprado por el Duque de Wellington en 1813 y se convirtió en su compañero en la Guerra de la Independencia Española y, más célebremente, en Waterloo en 1815. El Duque de Wellington lo describió como "Puede haber habido muchos caballos más rápidos y sin duda muchos más bellos, pero nunca vi uno tan resistente".

Tras las Guerras Napoleónicas, Copenhagen vivió en los establos de Wellington y se siguió utilizando como caballo de caza. Fue retirado en 1828 y vivió hasta 1836. Fue enterrado con honores militares en Stratfield Saye.

Copenhagen fue retratado por Sir Thomas Lawrence en 1818 y una estatua ecuestre del Duque de Wellington montando a Copenhagen, diseñada por Matthew Wyatt, se erigió en Hyde Park, Londres, en 1846.

-EL MÁS QUERIDO: EL CABALLO FAVORITO DE ALBERTO DE WALLENSTEIN

El Más Querido o Más Querido, es el nombre del caballo favorito de Alberto de Wallenstein que le puso ese nombre en español a su caballo por ser de raza hispana. Según las fuentes,  Más Querido presentaba un pelaje atigrado, muy inusual en caballos, lo que pudo ser la razón de la predilección del duque por el animal.

El Más Querido acompañaba al duque en sus viajes, estando presente durante sus estancias en Praga, en concreto en el Palacio Wallenstein, que contaba con una caballeriza de 37 departamentos y una piscina para los equinos.

En el contexto de la Guerra de los Treinta Años, el influyente duque fue convocado por Fernando II del Sacro Imperio en 1632 para enfrentarse a los suecos, que habían infligido dos graves derrotas a los católicos. 

Wallenstein marchó a la campaña a lomos de El Más Querido, a quien utilizó como caballo de guerra. Tras tentaivas infructuosas cerca de Núremberg y provechosos saqueos en Sajonia, Wallenstein enfrentó directamente a los suecos en la Batalla de Lützen, durante la cual un disparo sueco hirió en la pierna al duque y mortalmente al caballo, que sucumbió en la tarde del 16 de noviembre de 1632.

Alberto de Wallenstein, al ver a su caballo favorito muerto y como muestra de gratitud ante el corcel que varias veces le había salvado la vida y al que adoraba, ordenó llevar los restos del mismo a su palacio de Praga e invitó a los mejores taxidermistas del Sacro Imperio para disecar al corcel, que ocuparía un lugar de exposición en su palacio.

El Más Querido resistió en el Palacio Wallenstein hasta la década de 1950, momento en el que las autoridades de la República Checoslovaca decidieron utilizar el palacio como sede de un ministerio gubernamental. El caballo favorito de Wallenstein fue reubicado dentro de las ahora oficinas burocráticas sin control ni reparo, ocasionando que durante las siguientes tres décadas sus arneses fueran hurtados y su piel fuera cubierta de polvo y presentara desgarrones.

En 1978, en la entonces República Socialista Checoslovaca, se preparó el Museo Regional de Cheb, en Cheb, localidad donde falleció Alberto de Wallenstein y a donde se decidió trasladar el caballo tras someterlo a una restauración previa. Allí permanece hasta el día de hoy.

-MALACARA: UNO DE LOS NUESTROS

Malacara fue un caballo criollo que adquirió fama en la Patagonia argentina por haber salvado la vida de su jinete, John Daniel Evans, en 1884, durante una expedición a la Cordillera de los Andes en la que fue emboscado por indígenas y tuvo que saltar un gran barranco para escapar. Este acto de valentía, y la posterior expedición que realizó Evans a tierras fértiles, montando a Malacara, influyó en la decisión de que la Colonia 16 de Octubre (hoy Trevelin) permaneciera en territorio argentino y no chileno.

La valentía de Malacara y la narración de Evans sobre su hazaña se convirtieron en un símbolo de supervivencia y de la historia de la Patagonia. 

Malacara acompañó a Evans en nuevas expediciones y se convirtió en un miembro querido de la familia. Murió en 1909, y su tumba se encuentra en Trevelin, en el Museo Cartref Taid, donde su historia sigue siendo contada a los visitantes. El museo, cuyo nombre significa "La Casa del Abuelo", ofrece un recorrido por la historia de los colonos galeses en la región.

-SHAD'HAVAR: UN ANIMAL MITOLÓGICO

Shâd'havâr o Âras es una criatura legendaria de los bestiarios musulmanes medievales que se asemeja a un unicornio. Al-Qazwini dijo que vive en el país de Rūm (imperio Bizantino) y que tiene un cuerno con 42 ramas huecas. Cuando el viento pasa a través de ellas produce un sonido agradable que hace que los animales se sienten y escuchen. Los cuernos de esas criaturas, a veces regalados a reyes, pueden tocarse como flautas. Cuando se tocan en un lado, producen un sonido alegre, y cuando el otro, la música es tan triste que hace llorar a la gente.

El erudito Al-Damiri declaró un número mayor de ramas a 72 y al-Mustawfi hizo de shadhavar un fértil carnívoro. El cambio puede explicarse como resultado de fusionar su descripción con otra criatura de Qazwini, el Sirânis, un depredador que toca música para atraer a sus víctimas. G. Jacob señaló similitudes entre los sirânis y las sirenas de la Mitología griega.

-MOLINERO: EL CABALLO DE HERNÁN CORTES

Molinero o el Molinero fue el caballo que llevó Hernán Cortés en el descubrimiento de América y la conquista de México. Pertenecía a un hombre llamado Luis Láriz antes de ser llevado a América por la expedición de Cortés.​ Aunque en el imaginario colectivo se le puede catalogar como "primer caballo en América", es sabido que Cristóbal Colón transportó en su segundo viaje 17 caballos y yeguas de la yeguada de Valdeburón (León, España), siendo estos los primeros ejemplares en América.

Molinero acompañó a Cortés en gran parte de sus campañas en América, participando en batallas cruciales. Se le atribuye haberlo salvado de una muerte segura durante la derrota de los españoles ante los mexicas en Tenochtitlán, en la batalla denominada La noche triste.

 Al volver a España, Cortés le cambió el nombre a Cordobés. Se dice que fue sepultado en los jardines del antiguo Palacio de Montpensier en Sevilla, donde hoy se encuentra el Colegio de las Irlandesas.

-MORVARC'H: EL CABALLO DE MAR

Morvarc'h es un caballo mítico del folclore bretón, conocido como "caballo de mar", famoso por su capacidad de galopar sobre las olas y por su papel en la leyenda de la ciudad de Ys. Aunque aparece en fuentes antiguas, su representación más detallada proviene de la reinterpretación de Charles Guyot en 1926.

Morvarc'h era el caballo de la reina Malgven, quien se lo regaló a su esposo, el rey Gradlon. Es un caballo con facultades sobrenaturales, que galopa sobre las olas y expira llamas por las fosas nasales. En la leyenda de Ys, Morvarc'h ayuda a Gradlon a escapar de la ciudad sumergida, a menudo con la ayuda de San Winwaloe.

Se dice que Morvarc'h es descendiente de una sirena y una ondina, lo que explica sus habilidades ligadas al mar. Ha inspirado varias estatuas ecuestres en Bretaña, como la escultura en Argol o la antigua estatua que se encontraba sobre la catedral de Quimper (destruida y luego reconstruida). También aparece en pinturas, como "La huida del rey Gradlon" de Évariste-Vital Luminais.

-ICO: EL CABALLITO VALIENTE

"Ico, el caballito valiente" es una película animada argentina creada por Manuel García Ferré, estrenada en 1987, aunque su producción finalizó en 1983.  Es reconocida por su historia que, bajo la apariencia de un cuento infantil, aborda metáforas sobre las atrocidades de la última dictadura militar argentina.

La trama sigue a Ico, un caballito salvaje que decide entrar al servicio del rey, descubriendo un mundo de lujos pero también de maldad. Su valentía e inteligencia lo llevan a desenmascarar al villano, comprendiendo que la verdadera felicidad reside en la generosidad y el servicio.

"Ico, el caballito valiente" obtuvo diversos reconocimientos internacionales y se destaca por su guion ajustado, su ingenio y su capacidad para cautivar y emocionar, incluso superando las pruebas del tiempo en el campo de la animación, con un mensaje claro para el público infantil y adulto.

Hasta aquí, mi queridos, la cuarta parte de esta lista de caballos famosos reales e imaginarios. Me despido de ustedes con unas palabras de Missy Lyons : "No hay mejor lugar para un corazón roto que estar a lomos de un caballo".

Buenas tardes.

HISTORIAS DE ANIMALES XIII

 HISTORIAS DE ANIMALES XIII

"Los animales son de Dios. La bestialidad es humana".

Víctor Hugo

Buenas tardes, amables lectores. Les traigo la décimo tercera parte de estas imperdibles historias protagonizadas por animales. Pasen y lean.

*Gargantúa: El gorila más grande en cautiverio

Gargantúa, nacido alrededor de 1929 en el Congo Belga,  fue un gorila de las tierras bajas que fue famoso en vida y salvó al circo de los hermanos Ringling de la bancarrota. Una cicatriz de ácido en la cara daba una expresión intimidante y amenazadora, hecho que el circo utilizaba para, en la publicidad, atraer la atención sobre él, haciendo énfasis de su presunto odio a los humanos. También era promovido como el gorila más grande en cautiverio.

Gargantúa fue capturado siendo una cría en África, y fue conocido como Buddy durante años. Tras ser vendido a los hermanos Ringling por su anterior dueña, Gertrude Lintz le cambiaron el nombre por el del personaje literario Gargantúa por su enorme tamaño (el Gargantúa literario era un gigante mitológico) y porque el nombre sonaba más aterrador.

A principios de la década de 1930 unos misioneros regalaron el gorila al capitán Arthur Phillips. Al capitán le gustó y le llamó Buddy (Colega).​ Vivió en el carguero del capitán y se hizo popular entre la mayoría de los tripulantes. Sin embargo un marinero, bebido y buscando vengarse de la estricta disciplina del capitán, arrojó ácido nítrico a la cara de Buddy. Esto no mató al gorila pero lo dejó casi ciego y le quedaron secuelas físicas y mentales, haciendo su conducta más agresiva. Incapaz de manejar esta agresividad, el capitán se lo dio a Gertrude Lintz, una rica excéntrica que cuidaba animales enfermos en Brooklyn. Ringling compró a Buddy a Lintz (por menos de 10 000 dólares) y le cambió el nombre a Gargantúa a sugerencia de su esposa. El circo de los hermanos Ringling y Barnum & Bailey, con problemas financieros desde la Gran Depresión, publicitó fuertemente su nueva atracción. Gargantúa atrajo a millones de personas y él solo salvó el circo.

Gargantúa murió en noviembre de 1949 de neumonía doble.

*Jirafa Médici: Un regalo exótico

La Jirafa Médici fue una jirafa regalada a Lorenzo de Médici en 1486, posiblemente por el Sultán de Egipto al-Ashraf Qaitbay, en un intento de ganar el apoyo florentino. Causó un gran revuelo a su llegada en Florencia: a pesar de que el gobernante Médici mantenía una colección de animales abierta al público que incluía un maniquí gigante de una jirafa, era la primera vez que una jirafa viva se veía en la ciudad. Fue también la primera jirafa viva vista en Italia desde los días de la antigua Roma. No sobrevivió mucho tiempo y no se volvería a ver otra jirafa en Europa durante casi 300 años. Fue inmortalizada en pinturas por Botticini, Vasari y Bacchiacca, en frescos y poesías. El poeta Antonio Costanzo la describió vagando libremente por las calles: "También he visto levantar su cabeza hacia aquellos espectadores que se ofrecen a ella desde sus ventanas, porque su cabeza es tan alta como once pies, pensando por ello los que la ven desde lejos que están mirando una torre más que un animal. Parece gustar de la multitud, es siempre apacible y sin miedo, incluso parece observar con placer a las personas que vienen a mirarla".

Se construyeron unos establos especiales para el animal, en la villa medicea de Poggio a Caiano o en la Vía della Scala en Florencia, con el objetivo de protegerlo de los húmedos inviernos florentinos. Pero poco después de su instalación la jirafa se rompió el cuello y murió tras enganchar su cabeza en las vigas de estos establos.

*Elsa: La leona de dos mundos

Elsa,  nacida en enero de 1956,  fue una leona criada por el guardabosques George Adamson y su esposa Joy Adamson en Kenia. Elsa y sus dos hermanas, Big One y Lustica, quedaron a cargo de los cuidados de los Adamson cuando solo tenían unas pocas semanas, ya que quedaron huérfanas cuando George se vio forzado a matar a su madre durante uno de sus safaris. Sus dos hermanas fueron pronto entregadas al Zoo de Róterdam en Holanda, mientras Elsa permaneció con los Adamson hasta que se reinsertó en la vida salvaje, gracias a los esfuerzos del matrimonio en entrenarla para que sobreviviera por sí misma.

Elsa es conocida por ser uno de los primeros animales salvajes en ser domesticado de forma documentada. 

Elsa vivía en muchos aspectos como una mascota domesticada cuando era pequeña, Joy Adamson, en quien Elsa más confiaba, consideraba que su relación con la leona era de iguales. De hecho, Joy estaba firmemente decidida a darle a Elsa la educación que necesitaba para cazar y vivir en la naturaleza. Sus esfuerzos dieron sus frutos, y Elsa obtuvo fama mundial en ese momento, cuando la historia de su vida, hasta ese momento, se publicó en el libro "Born Free", que fue llevado al cine con éxito. Cuando Elsa tenía tres años, trajo tres cachorros propios para mostrarles a los Adamson. Los llamaron Jespah (macho), Gopa (macho) y Pequeña Elsa (hembra). La vida de Elsa y sus cachorros está narrada en el libro "Living Free", publicado poco después.

La vida de Elsa se vio truncada cuando sucumbió a la Babesia felis, una forma de babesiosis, una enfermedad de la sangre de carácter algo similar a la malaria, que a menudo infecta a los miembros de la familia de los felinos Felidae.

Cuando Joy Adamson fue asesinada por un ex empleado en 1980, fue cremada y sus cenizas fueron enterradas junto a la tumba de Elsa.

*Run Run: Un zorrito andino

Run Run es el nombre de un zorro andino que se hizo famoso en Perú en 2021 cuando se descubrió que había sido comprado como si fuera un perro. El zorro escapó, causando revuelo debido a su comportamiento silvestre en un área urbana. Tras su captura, Run Run recibió atención veterinaria, ya que contrajo enfermedades como ehrlichia y anaplasma, transmitidas por garrapatas, además de presentar anemia. Su dieta se adaptó para incluir elementos apropiados para su especie, aunque su preferencia sigen siendo los huevos crudos.

Luego de un período en el Parque de las Leyendas, Run Run fue trasladado a la Granja Porcón en Cajamarca, donde actualmente reside en un ambiente adecuado para su especie, ya que no es posible su reinserción a la naturaleza debido a su adaptación al contacto humano y a la dieta proporcionada. Allí, se le proporciona un espacio amplio con áreas para su comodidad y bienestar, incluso compartiendo su entorno con otra zorrita andina llamada Lucía.

La historia de Run Run puso de manifiesto los problemas del tráfico ilegal de fauna silvestre en Perú y la importancia de la protección de especies autóctonas. Además, su caso generó un hito legal en Perú, con la justicia reconociendo por primera vez los derechos de un animal.

*Grecia: Un tucán resiliente

Grecia, nacido en el año 2014, fue un tucán macho de Costa Rica que con nueve meses de edad fue víctima de un acto de vandalismo que le produjo la pérdida de su pico característico. Para remediar su lesión, recibió la primera prótesis de pico en un pájaro en la historia. 

El ataque sucedió a comienzos de 2015. Había sido golpeado por jóvenes y sufrió la rotura de su pico superior. Fue trasladado al centro de rescate Wildlife Rescue Center (anteriormente Rescate Animal Zoo Ave), donde varias empresas de impresión 3D colaboraron para diseñar y crear una prótesis para su pico. Esta prótesis le permitió comer, acicalarse y llamar.

El caso de Grecia generó indignación pública y llevó a un cambio positivo en la legislación sobre maltrato animal en Costa Rica, con la promulgación de la ley "Bienestar animal" en 2016.

Grecia vivió más de ocho años en el santuario de Rescate Wildlife, inspirando a muchos con su historia de resiliencia. Falleció en enero de 2022 por causas naturales.

La historia de Grecia trascendió fronteras, inspirando un documental de Animal Planet y convirtiéndose en un símbolo de la compasión, el profesionalismo y la lucha por el bienestar animal en Costa Rica.

Hasta aquí, amables lectores, estas historias sobre animales. Me despido de ustedes con unas palabras de  Betty White: "Los animales no mienten. Los animales no critican. Si los animales tuviesen días de mal humor, los manejarían mejor que los humanos".

Buenas tardes.

HISTORIAS DE ANIMALES XII

HISTORIAS DE ANIMALES XII

"Los animales nacen como son, lo aceptan y eso es todo. Viven con mayor paz que las personas".

Gregory Maguire

Buenas tardes, amables lectores. Les traigo la duodécima parte de estas imperdibles historias protagonizadas por animales. Pasen y lean.

*El Loro Ravachol: El loro más famoso del mundo

El Loro Ravachol ("El loro más famoso del mundo") vivió en Pontevedra, España, entre 1891 y 1913. Era el animal de compañía del farmacéutico Perfecto Feijoo. A lo largo de su vida se convirtió en un símbolo de la ciudad por su carisma y simpatía. No existe constancia de que el loro tuviera un nombre determinado durante sus primeros meses en Pontevedra, pero antes de que se cumpliera un año de su llegada a la ciudad, todos los vecinos lo conocían con el nombre de un famoso revolucionario francés, François Claudius Koënigstein, conocido como Ravachol. Fue don Perfecto Feijoo, su propietario, el que bautizó al loro con el nombre de Ravachol, dadas sus muestras de rebeldía y carácter alborotador.

El 26 de enero de 1913 falleció el loro Ravachol.​ Se dice que la causa de su muerte fue un empacho de bizcochos mojados en vino. Tras su muerte, la población pontevedresa le dedicó una calurosa despedida con una multitudinaria asistencia. 

El entierro del loro Ravachol se conmemora todos los años durante el Carnaval de Pontevedra. Ravachol tiene un monumento en la confluencia de la plaza de la Peregrina con la calle Michelena de Pontevedra realizado en hierro por el escultor José Luis Penado en 2006.

*Buddy: El primer perro guía para ciegos

Morris Frank perdió la vista a los 16 años de edad a causa de un accidente de automóvil, en 1928. Cuando supo de la existencia de una escuela de adiestramiento de perros guía en Suiza se puso en contacto con su fundadora, Dorothy Eustis, y le pidió que le entrenara un perro guía. Eustis aceptó, y en 1929 Frank recibió a Buddy, un perro pastor alemán que se convirtió en el primer perro guía de Estados Unidos.

Morris Frank fue cofundador de la primera escuela de perros guía en los Estados Unidos, The Seeing Eye. La historia de Buddy y Morris Frank, con sus viajes por el país demostrando las capacidades de los perros guía, fue fundamental para la aceptación y difusión de estos animales como herramientas de asistencia en Estados Unidos y a nivel mundial.

En 2005, se inauguró una escultura en Morristown, Nueva Jersey, que representa a Morris Frank y a Buddy. La escultura, creada por John Seward Johnson II, está hecha de bronce y pintada a todo color. Representa a la pareja a mitad de camino, con Frank moviéndose hacia adelante como si le estuviera dando a Buddy el comando "hacia adelante".

*Jumbo: El coloso

Jumbo fue un elefante africano nacido alrededor de 1860 en Abisinia (actual Etiopía). Fue capturado siendo ternero por cazadores que mataron a su madre, quien intentaba protegerlo. Fue llevado a París y luego, en 1865, al Zoológico de Londres, convirtiéndose en el primer elefante africano del zoológico y una gran atracción. Su nombre, que significa "hola" en suajili, fue acuñado por un cuidador del zoológico.

Jumbo se convirtió en una celebridad en Londres, admirado por multitudes e incluso por los hijos de la Reina Victoria, pero el peso le causaba lesiones y sufría de episodios de furia. En 1882, el Zoológico de Londres lo vendió al circo estadounidense P. T. Barnum, ya que consideraban que podía ser una amenaza. El transporte fue un desafío debido a su tamaño y su temperamento, pero finalmente viajó con su cuidador, Matthew Scott.

En Estados Unidos, Jumbo siguió siendo una figura popular y recorrió el país. Su trágica muerte ocurrió en 1885 en St. Thomas, Ontario, Canadá, cuando fue atropellado por un tren. Su cuerpo fue disecado y exhibido, y su nombre se convirtió en sinónimo de "grande".

El corazón de Jumbo pesaba 21 kilos y fue vendido a la Universidad de Cornell. Su esqueleto se exhibió en el Museo Barnum, y su cola disecada se conserva en los archivos de la Universidad Tufts, donde es la mascota deportiva oficial.

Según Stephan Oettermann "Jumbo, giant pet of two nations", como se lo llamaba, "ha quedado inmortalizado, de la misma forma que le ocurrió a Abul Abbas hace más de mil años: su nombre se usa diariamente no solo como referencia al elefante por excelencia, sino también para todo lo que es extraordinariamente grande pero simpático".

*Rómulo, Remo y Khaleesi: Los tres lobitos

Rómulo, Remo y Khaleesi son tres lobos nacidos mediante ingeniería genética por la empresa Colossal Biosciences. Rómulo y Remo fueron concebidos en octubre de 2024, y Khaleesi nació el 30 de enero de 2025. La empresa afirma que estos lobos presentan características fenotípicas del lobo terrible (Aenocyon dirus), una especie extinta hace aproximadamente 10.000 años. Sin embargo, según la ciencia, no son lobos gigantes extintos, sino lobos grises modificados genéticamente. Los ejemplares fueron gestados por perras.

La empresa ha sido criticada por usar términos como "desextinción" para describir el proyecto, ya que no se trata de traer de vuelta a la especie original, sino de crear una versión modificada. Aunque se asemejan al lobo terrible, no son una reintroducción de la especie extinta, sino lobos grises con ciertas modificaciones.

*La paloma blanca de Nikola Tesla: La más amada

Nikola Tesla fue un ingeniero y físico serbio-estadounidense conocido por su trabajo pionero en el campo de la energía eléctrica. Una de sus peculiaridades era su afición por las palomas. Cuando vivía en Nueva York , pasaba horas a la semana alimentando palomas en el parque y se llevaba a casa a las que estaban heridas para cuidarlas hasta que sanaran. A menudo mantenía las ventanas abiertas de la suite del hotel donde vivía para que las palomas pudieran entrar cuando quisieran.

Tesla nunca se casó, pero admitió haberse enamorado de una paloma blanca muy especial que lo visitaba con frecuencia. Según se dice, dijo: "Amaba a esa paloma como un hombre ama a una mujer, y ella me amaba. Mientras la tuve, mi vida tenía un propósito". 

En 1922, Tesla informó que una paloma blanca había volado a su habitación para anunciarle que se moría. Antes de que el ave falleciera, dijo, una luz blanca brilló en sus ojos, más brillante que cualquier otra que él hubiera generado con su maquinaria eléctrica. Tesla quedó desconsolado por su muerte y les contó a sus amigos que, en ese momento, sintió que la obra de su vida había terminado. 

Hasta aquí, amables lectores, estas historias sobre animales. Me despido de ustedes con unas palabras de A. A. Milne: "Algunas personas hablan a los animales, pero no muchas los escuchan. Ese es el problema".

Buenas tardes.

CASADA CON UN BEATLE II

  CASADA CON UN BEATLE II

La única cosa en la que realmente tenemos que trabajar en esta vida es cómo manifestar amor."
George Harrison

Buenas tardes, queridos lectores. Les traigo hoy la segunda parte de la lista de mujeres que tuvieron la dicha (y no tanto) de casarse con un Beatle. Pasen y lean.

GEORGE HARRISON

-Pattie Boyd

Pattie Boyd, nacida en Somerset el 17 de marzo de 1944, es una ex modelo y fotógrafa inglesa. Comenzó a modelar en 1962 y desfiló para Mary Quant en París, Nueva York y Londres. Dos años después conoció a George Harrison durante la filmación de la película "A Hard Day's Night" (Richard Lester, 1964), en donde ella realizaba el papel de una colegiala en el tren donde viajaban los músicos. Se casaron en 1966.

A principios de los años 1970, la relación con Harrison se complicó. Las supuestas infidelidades del músico, sumadas a su excesivo interés en las religiones orientales, hicieron que el matrimonio llegara a su fin en 1974. 

En "Wonderful Tonight: George Harrison, Eric Clapton, and Me" (2007), Pattie reveló que la gota que derramo el vaso en su relación con Harrison fue la aventura de George con Maureen Cox, esposa de Ringo Starr, asegurando que la traición de Cox fue para ella como una puñalada en la espalda y que antes de publicar el libro llamo a Ringo para que la autorizara a narrar el incidente. Boyd confesó que la infidelidad de Harrison con Maureen fue lo que, en última instancia, la llevó a aceptar la propuesta de Eric Clapton para que abandonara a su marido y se mudara con él.

En 1979, Pattie se casó con  Clapton. Se separaron oficialmente en 1989. Su tercer esposo fue el  el magnate inmobiliario Rod Weston. 

"Something", de "Abbey Road" (1969), que según Frank Sinatra, es una de las canciones más bellas de la historia, fue compuesta por George Harrison para Pattie, según cuenta ella en su autobiografía: "Me dijo, de alguna manera, que la había escrito para mí. Todo lo que puedo decir es que me siento profundamente halagada y honrada ... No sé qué más decir. Supongo que tengo mucha suerte". Sin embargo, Harrison, en una entrevista de 1996, dio otra versión: "Bueno, no, no [la escribí acerca de ella]. Sólo la escribí, y después alguien creó además un video. Y lo que hicieron fue que ellos salieron y tomaron unas imágenes de Pattie y yo, Paul y Linda, Ringo y Maureen (eso fue en ese tiempo) y de John y Yoko y sólo realizaron un pequeño video para que fuera algo complementario a la canción. Entonces, después todo el mundo divulgó que me había inspirado en Pattie, pero realmente, cuando la escribí, estaba pensando en Ray Charles".

En febrero de 2018, Pattie declaró: "Lo primero que me desarmó de George fue su sentido del humor. Y con el tiempo, su dimensión interior. Conectamos a un nivel muy profundo y espiritual, y esa conexión duró mucho tiempo después de la ruptura. Antes de morir en el 2001 vino a verme, yo sabía que estaba mal. Lo que quería era despedirse de mí. Fue el amor de mi vida". Pattie rememoró: "George y yo éramos muy jóvenes cuando nos conocimos.Yo tenía 19 o 20 años y él era un año mayor que yo. En cierto modo fue maravilloso porque estábamos creciendo juntos y todavía teníamos mucho que aprender. Londres estaba en pleno auge de creatividad y en el mundo de la moda aparecieron diseñadores maravillosos, como Mary Quant y Ossie Clark, y grandes pintores como David Hockney. Y la espiritualidad también llegó a nuestras vidas. George descubrió este maravilloso instrumento indio que le fascinaba y eso nos llevó a la India, donde conocimos a Ravi Shankar. Lo amaba, era el hombre más generoso, tan bello, tan inteligente y elocuente. Aprendimos muchísimo de él; éramos como niños pequeños, absorbiéndolo todo. Tuvimos muchísima suerte. Y, en cierto modo, supongo que fue una lección para mí".

Con respecto a su separación comentó: "Fue una decisión extremadamente difícil de tomar para mí. Sentí que tenía que dejar a George porque las cosas se estaban saliendo de control. George estaba siendo un George diferente. Habíamos tomado direcciones diferentes, básicamente. Pero todavía nos amábamos…”.

-Olivia Trinidad Arias

Olivia Trinidad Arias nació en Los Angeles, 18 de mayo de 1948. Sus abuelos eran originarios del estado mexicano de Guanajuato. Cursó sus estudios de secundaria y bachillerato en la "Hawthorne High School" y se graduó en 1963. Posteriormente trabajó como secretaria en "A&M Records", donde conoció a George Harrison, con quien se casó el 2 de septiembre de 1978, año en el que nació su hijo Dhani, bautizado  con la unión de dos notas musicales de la escala india (dah-ni). Al igual que Harrison, Olivia estaba profundamente interesada en la meditación, afición que sentó la base para su relación con el músico, con el que permaneció casada hasta el día de su fallecimiento.

Gracias a Olivia Arias, George Harrison se acercó a la cultura mexicana y se enamoró profundamente de ella. Con el tiempo, también dejó las drogas y comenzó una vida espiritual que mantuvieron hasta los últimos días de George Harrison, quien murió como consecuencia de un cáncer de pulmón el 29 de noviembre de 2001."George estaba muy enamorado de México, de su música sobre todo, entonces empezamos a ver películas mexicanas y él se sentaba con su guitarra y tocaba junto con Los Panchos. Disfrutaba y entendía la música a través de los acordes y sentimientos", dijo Olivia en 2016 durante una visita a la 14 edición del Festival Internacional de Cine de Morelia, donde presentó el documental “Living in a Material World” ("Viviendo en un mundo material") sobre la vida de su marido.

En 2022, Olivia publicó "Came the Lightning", una colección de 20 poemas dedicados a George, examinando su intimidad y la conexión emocional que compartieron. El primer verso del libro de poesía de Olivia refleja un sentimiento universal para todos lo que han perdido a un ser querido: "Todo lo que quería era otra primavera ... ¿Era mucho pedir?". Escribe con ternura sobre el día que murió su esposo: “Quería que te fueras sin ningún impedimento de cuidado, que te fueras flotando como siempre imaginaste y te preparaste para hacerlo. No pude evitarlo, acaricié tu oído con mi nariz y susurré las últimas palabras para dejarte con mi sonido”.

RINGO STARR

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-Maureen Cox

Maureen Cox nació el 4 de agosto de 1946 en Liverpool, Inglaterra. Abandonó la escuela a los 16 años para desempeñarse como peluquera.

Maureen concurría con mucha frecuencia al "The Cavern Club", donde conoció a Ringo Starr, baterista de The  Beatles, con quien comenzó una relación. “Era una fan cuyo sueño se había hecho realidad”, escribió Pattie Boyd, exesposa de George Harrison, en su libro "Wonderful Tonight" . “Empezó como una de las cientos de adolescentes que hacían fila día tras día en el Cavern para acercarse al escenario y tener la mejor vista posible de los Beatles, con la esperanza de que alguien las viera. Cada fan tenía un favorito, y Ringo era el suyo”.

En enero de 1965, Ringo le propuso matrimonio a Cox en el "Ad Lib Club", en Londres. Para entonces, Maureen ya estaba embarazada de su primer hijo. Se casaron el 11 de febrero de 1965. Zak Starkey, nació el 13 de septiembre de 1965. Tuvieron dos hijos más, Jason el 19 de agosto de 1967, y Lee el 11 de noviembre de 1970.  

Maureen, al igual que los padres de George Harrison, se ocupó muchas veces de responder las cartas de las fans de The Beatles. Hunter Davies, atribuye esto al hecho de que, por ser ella desde siempre una seguidora de The Beatles, mostró mucha empatía con ellos. Cantó en los coros de "The Continuing Story of Bungalow Bill" y presenció el concierto de la azotea en 1969. Se puede escuchar a Paul McCartney diciendo "Gracias, Mo", en referencia a una ovación de Maureen tras la interpretación de "Get Back".

En privado, Ringo era inseguro y dependiente, algo que Maureen admitió en una rara entrevista a la revista Le Chroniqueur en 1988: “Tiene un complejo de inferioridad. Solo quería que le asegurara constantemente que lo amaba porque le daba miedo. Estábamos acostados en la cama y él me abrazaba y me decía: '¿De verdad me amas?'. Yo tenía que asegurarle constantemente que lo amaba, que me importaba; y creo que le encantaba oírme decirle eso. Tenía mucho miedo de que no lo quisiera”.

Tras una serie de complicaciones en el matrimonio y de rumores de infidelidad por parte de ambos, Maureen y Ringo se divorciaron el 17 de julio de 1975, a pesar de que ella quería continuar con el matrimonio. Maureen se subió a una motocicleta y manejó a toda velocidad hasta chocar contra un muro, golpe le causó heridas que requirieron cirugía. 

Tras el divorcio, Cox se dedicó de lleno a sus hijos sin perder el contacto y la buena relación con Ringo. En 1989 se casó con Isaac Tigrett, dueño del "Hard Rock Café" y del "House of Blues Fame", con quien ya tenía una hija, Augusta, nacida el 4 de enero de 1987.

Maureen falleció a los 48 años, a causa de complicaciones del tratamiento para la leucemia que padecía, el 30 de diciembre de 1994 en el "Fred Hutchinson Cancer Research Center" en Seattle, Washington. Había recibido recientemente un transplante de médula ósea donada por su hijo Zak. Sus cuatro hijos, su madre, su esposo Isaac Tigrett y su ex esposo Ringo Starr estaban a su lado cuando murió. 

-Barbara Bach

Barbara Bach, nacida en Queens, Nueva York, el 27 de agosto de 1947, es una modelo y actriz estadounidense. Fue la Chica Bond de la película "The Spy Who Loved Me" (Lewis Gilbert, 1977).

Ringo Starr conoció a Barbara en 1980 en México, durante la filmación de la película "Caveman", dirigida por Carl Gottlieb. Se enamoraron al instante  pero no comenzaron su romance hasta que la filmación estaba casi terminada. “La verdad es que no estuvimos juntos hasta el final de Caveman . Trabajando, nos llevábamos bien, pero cada uno tenía otras personas, sus respectivos amigos”, dijo Bach en una entrevista de 1981 con Playboy . “Entonces, de repente, en una semana —la última semana de rodaje—, simplemente sucedió. Pasamos del amor amistoso al amor puro”. Se casaron el 27 de abril de 1981.

Desde mediados de los años '80, Bach ha estado inactiva tanto como modelo como actriz. los años 1980, Bach ha estado inactiva tanto como modelo como actriz. En los últimos años se ha dedicado a acompañar a Ringo en sus actuaciones y a participar en obras sociales y de caridad, como la lucha contra el SIDA y la fundación "El ángel rumano" que fue fundada por ella y por las otras tres esposas de los Beatles, Olivia Harrison, Linda McCartney y Yoko Ono. 

En 2016, por ejemplo, Ringo declaró efusivamente: "Creo que amo a Barbara tanto hoy como cuando nos conocimos, y estoy más que bendecido de que ella me ame, y todavía estemos juntos". En su aniversoario número 40 publicó en Twiter: "Hoy hace 40 años. El amor de mi vida dijo sí, sí, sí, y yo le respondí con la misma sinceridad. Paz y amor". "Amo a ese hombre y eso es todo", dijo ella sobre Ringo en un reportaje de la revista People.

"Show my the way", del disco "Give More Love" (2017), es una canción que Ringo escribió para Barbara:  "Ella me muestra el camino. Hemos estado juntas 37 años, y hay altibajos. Voy a llorar. Ella llorará. Lloraremos. Hay días de esos. Pero hay tanto amor y tanto apoyo. Todavía estamos conociéndonos y amándonos".

Hasta aquí, amables lectores, la segunda parte de este racconto de las esposas beatle. Me despido de ustedes con unas palabras de  Ringo Starr: "Y en un matrimonio, no puedes INTENTAR estar casado. Estás casado o no estás casado... en lo que a mí respecta".

Buenas tardes.