HISTORIAS DE ANIMALES XII

HISTORIAS DE ANIMALES XII

"Los animales nacen como son, lo aceptan y eso es todo. Viven con mayor paz que las personas".

Gregory Maguire

Buenas tardes, amables lectores. Les traigo la duodécima parte de estas imperdibles historias protagonizadas por animales. Pasen y lean.

*El Loro Ravachol: El loro más famoso del mundo

El Loro Ravachol ("El loro más famoso del mundo") vivió en Pontevedra, España, entre 1891 y 1913. Era el animal de compañía del farmacéutico Perfecto Feijoo. A lo largo de su vida se convirtió en un símbolo de la ciudad por su carisma y simpatía. No existe constancia de que el loro tuviera un nombre determinado durante sus primeros meses en Pontevedra, pero antes de que se cumpliera un año de su llegada a la ciudad, todos los vecinos lo conocían con el nombre de un famoso revolucionario francés, François Claudius Koënigstein, conocido como Ravachol. Fue don Perfecto Feijoo, su propietario, el que bautizó al loro con el nombre de Ravachol, dadas sus muestras de rebeldía y carácter alborotador.

El 26 de enero de 1913 falleció el loro Ravachol.​ Se dice que la causa de su muerte fue un empacho de bizcochos mojados en vino. Tras su muerte, la población pontevedresa le dedicó una calurosa despedida con una multitudinaria asistencia. 

El entierro del loro Ravachol se conmemora todos los años durante el Carnaval de Pontevedra. Ravachol tiene un monumento en la confluencia de la plaza de la Peregrina con la calle Michelena de Pontevedra realizado en hierro por el escultor José Luis Penado en 2006.

*Buddy: El primer perro guía para ciegos

Morris Frank perdió la vista a los 16 años de edad a causa de un accidente de automóvil, en 1928. Cuando supo de la existencia de una escuela de adiestramiento de perros guía en Suiza se puso en contacto con su fundadora, Dorothy Eustis, y le pidió que le entrenara un perro guía. Eustis aceptó, y en 1929 Frank recibió a Buddy, un perro pastor alemán que se convirtió en el primer perro guía de Estados Unidos.

Morris Frank fue cofundador de la primera escuela de perros guía en los Estados Unidos, The Seeing Eye. La historia de Buddy y Morris Frank, con sus viajes por el país demostrando las capacidades de los perros guía, fue fundamental para la aceptación y difusión de estos animales como herramientas de asistencia en Estados Unidos y a nivel mundial.

En 2005, se inauguró una escultura en Morristown, Nueva Jersey, que representa a Morris Frank y a Buddy. La escultura, creada por John Seward Johnson II, está hecha de bronce y pintada a todo color. Representa a la pareja a mitad de camino, con Frank moviéndose hacia adelante como si le estuviera dando a Buddy el comando "hacia adelante".

*Jumbo: El coloso

Jumbo fue un elefante africano nacido alrededor de 1860 en Abisinia (actual Etiopía). Fue capturado siendo ternero por cazadores que mataron a su madre, quien intentaba protegerlo. Fue llevado a París y luego, en 1865, al Zoológico de Londres, convirtiéndose en el primer elefante africano del zoológico y una gran atracción. Su nombre, que significa "hola" en suajili, fue acuñado por un cuidador del zoológico.

Jumbo se convirtió en una celebridad en Londres, admirado por multitudes e incluso por los hijos de la Reina Victoria, pero el peso le causaba lesiones y sufría de episodios de furia. En 1882, el Zoológico de Londres lo vendió al circo estadounidense P. T. Barnum, ya que consideraban que podía ser una amenaza. El transporte fue un desafío debido a su tamaño y su temperamento, pero finalmente viajó con su cuidador, Matthew Scott.

En Estados Unidos, Jumbo siguió siendo una figura popular y recorrió el país. Su trágica muerte ocurrió en 1885 en St. Thomas, Ontario, Canadá, cuando fue atropellado por un tren. Su cuerpo fue disecado y exhibido, y su nombre se convirtió en sinónimo de "grande".

El corazón de Jumbo pesaba 21 kilos y fue vendido a la Universidad de Cornell. Su esqueleto se exhibió en el Museo Barnum, y su cola disecada se conserva en los archivos de la Universidad Tufts, donde es la mascota deportiva oficial.

Según Stephan Oettermann "Jumbo, giant pet of two nations", como se lo llamaba, "ha quedado inmortalizado, de la misma forma que le ocurrió a Abul Abbas hace más de mil años: su nombre se usa diariamente no solo como referencia al elefante por excelencia, sino también para todo lo que es extraordinariamente grande pero simpático".

*Rómulo, Remo y Khaleesi: Los tres lobitos

Rómulo, Remo y Khaleesi son tres lobos nacidos mediante ingeniería genética por la empresa Colossal Biosciences. Rómulo y Remo fueron concebidos en octubre de 2024, y Khaleesi nació el 30 de enero de 2025. La empresa afirma que estos lobos presentan características fenotípicas del lobo terrible (Aenocyon dirus), una especie extinta hace aproximadamente 10.000 años. Sin embargo, según la ciencia, no son lobos gigantes extintos, sino lobos grises modificados genéticamente. Los ejemplares fueron gestados por perras.

La empresa ha sido criticada por usar términos como "desextinción" para describir el proyecto, ya que no se trata de traer de vuelta a la especie original, sino de crear una versión modificada. Aunque se asemejan al lobo terrible, no son una reintroducción de la especie extinta, sino lobos grises con ciertas modificaciones.

*La paloma blanca de Nikola Tesla: La más amada

Nikola Tesla fue un ingeniero y físico serbio-estadounidense conocido por su trabajo pionero en el campo de la energía eléctrica. Una de sus peculiaridades era su afición por las palomas. Cuando vivía en Nueva York , pasaba horas a la semana alimentando palomas en el parque y se llevaba a casa a las que estaban heridas para cuidarlas hasta que sanaran. A menudo mantenía las ventanas abiertas de la suite del hotel donde vivía para que las palomas pudieran entrar cuando quisieran.

Tesla nunca se casó, pero admitió haberse enamorado de una paloma blanca muy especial que lo visitaba con frecuencia. Según se dice, dijo: "Amaba a esa paloma como un hombre ama a una mujer, y ella me amaba. Mientras la tuve, mi vida tenía un propósito". 

En 1922, Tesla informó que una paloma blanca había volado a su habitación para anunciarle que se moría. Antes de que el ave falleciera, dijo, una luz blanca brilló en sus ojos, más brillante que cualquier otra que él hubiera generado con su maquinaria eléctrica. Tesla quedó desconsolado por su muerte y les contó a sus amigos que, en ese momento, sintió que la obra de su vida había terminado. 

Hasta aquí, amables lectores, estas historias sobre animales. Me despido de ustedes con unas palabras de A. A. Milne: "Algunas personas hablan a los animales, pero no muchas los escuchan. Ese es el problema".

Buenas tardes.

CASADA CON UN BEATLE II

  CASADA CON UN BEATLE II

La única cosa en la que realmente tenemos que trabajar en esta vida es cómo manifestar amor."
George Harrison

Buenas tardes, queridos lectores. Les traigo hoy la segunda parte de la lista de mujeres que tuvieron la dicha (y no tanto) de casarse con un Beatle. Pasen y lean.

GEORGE HARRISON

-Pattie Boyd

Pattie Boyd, nacida en Somerset el 17 de marzo de 1944, es una ex modelo y fotógrafa inglesa. Comenzó a modelar en 1962 y desfiló para Mary Quant en París, Nueva York y Londres. Dos años después conoció a George Harrison durante la filmación de la película "A Hard Day's Night" (Richard Lester, 1964), en donde ella realizaba el papel de una colegiala en el tren donde viajaban los músicos. Se casaron en 1966.

A principios de los años 1970, la relación con Harrison se complicó. Las supuestas infidelidades del músico, sumadas a su excesivo interés en las religiones orientales, hicieron que el matrimonio llegara a su fin en 1974. 

En "Wonderful Tonight: George Harrison, Eric Clapton, and Me" (2007), Pattie reveló que la gota que derramo el vaso en su relación con Harrison fue la aventura de George con Maureen Cox, esposa de Ringo Starr, asegurando que la traición de Cox fue para ella como una puñalada en la espalda y que antes de publicar el libro llamo a Ringo para que la autorizara a narrar el incidente. Boyd confesó que la infidelidad de Harrison con Maureen fue lo que, en última instancia, la llevó a aceptar la propuesta de Eric Clapton para que abandonara a su marido y se mudara con él.

En 1979, Pattie se casó con  Clapton. Se separaron oficialmente en 1989. Su tercer esposo fue el  el magnate inmobiliario Rod Weston. 

"Something", de "Abbey Road" (1969), que según Frank Sinatra, es una de las canciones más bellas de la historia, fue compuesta por George Harrison para Pattie, según cuenta ella en su autobiografía: "Me dijo, de alguna manera, que la había escrito para mí. Todo lo que puedo decir es que me siento profundamente halagada y honrada ... No sé qué más decir. Supongo que tengo mucha suerte". Sin embargo, Harrison, en una entrevista de 1996, dio otra versión: "Bueno, no, no [la escribí acerca de ella]. Sólo la escribí, y después alguien creó además un video. Y lo que hicieron fue que ellos salieron y tomaron unas imágenes de Pattie y yo, Paul y Linda, Ringo y Maureen (eso fue en ese tiempo) y de John y Yoko y sólo realizaron un pequeño video para que fuera algo complementario a la canción. Entonces, después todo el mundo divulgó que me había inspirado en Pattie, pero realmente, cuando la escribí, estaba pensando en Ray Charles".

En febrero de 2018, Pattie declaró: "Lo primero que me desarmó de George fue su sentido del humor. Y con el tiempo, su dimensión interior. Conectamos a un nivel muy profundo y espiritual, y esa conexión duró mucho tiempo después de la ruptura. Antes de morir en el 2001 vino a verme, yo sabía que estaba mal. Lo que quería era despedirse de mí. Fue el amor de mi vida". Pattie rememoró: "George y yo éramos muy jóvenes cuando nos conocimos.Yo tenía 19 o 20 años y él era un año mayor que yo. En cierto modo fue maravilloso porque estábamos creciendo juntos y todavía teníamos mucho que aprender. Londres estaba en pleno auge de creatividad y en el mundo de la moda aparecieron diseñadores maravillosos, como Mary Quant y Ossie Clark, y grandes pintores como David Hockney. Y la espiritualidad también llegó a nuestras vidas. George descubrió este maravilloso instrumento indio que le fascinaba y eso nos llevó a la India, donde conocimos a Ravi Shankar. Lo amaba, era el hombre más generoso, tan bello, tan inteligente y elocuente. Aprendimos muchísimo de él; éramos como niños pequeños, absorbiéndolo todo. Tuvimos muchísima suerte. Y, en cierto modo, supongo que fue una lección para mí".

Con respecto a su separación comentó: "Fue una decisión extremadamente difícil de tomar para mí. Sentí que tenía que dejar a George porque las cosas se estaban saliendo de control. George estaba siendo un George diferente. Habíamos tomado direcciones diferentes, básicamente. Pero todavía nos amábamos…”.

-Olivia Trinidad Arias

Olivia Trinidad Arias nació en Los Angeles, 18 de mayo de 1948. Sus abuelos eran originarios del estado mexicano de Guanajuato. Cursó sus estudios de secundaria y bachillerato en la "Hawthorne High School" y se graduó en 1963. Posteriormente trabajó como secretaria en "A&M Records", donde conoció a George Harrison, con quien se casó el 2 de septiembre de 1978, año en el que nació su hijo Dhani, bautizado  con la unión de dos notas musicales de la escala india (dah-ni). Al igual que Harrison, Olivia estaba profundamente interesada en la meditación, afición que sentó la base para su relación con el músico, con el que permaneció casada hasta el día de su fallecimiento.

Gracias a Olivia Arias, George Harrison se acercó a la cultura mexicana y se enamoró profundamente de ella. Con el tiempo, también dejó las drogas y comenzó una vida espiritual que mantuvieron hasta los últimos días de George Harrison, quien murió como consecuencia de un cáncer de pulmón el 29 de noviembre de 2001."George estaba muy enamorado de México, de su música sobre todo, entonces empezamos a ver películas mexicanas y él se sentaba con su guitarra y tocaba junto con Los Panchos. Disfrutaba y entendía la música a través de los acordes y sentimientos", dijo Olivia en 2016 durante una visita a la 14 edición del Festival Internacional de Cine de Morelia, donde presentó el documental “Living in a Material World” ("Viviendo en un mundo material") sobre la vida de su marido.

En 2022, Olivia publicó "Came the Lightning", una colección de 20 poemas dedicados a George, examinando su intimidad y la conexión emocional que compartieron. El primer verso del libro de poesía de Olivia refleja un sentimiento universal para todos lo que han perdido a un ser querido: "Todo lo que quería era otra primavera ... ¿Era mucho pedir?". Escribe con ternura sobre el día que murió su esposo: “Quería que te fueras sin ningún impedimento de cuidado, que te fueras flotando como siempre imaginaste y te preparaste para hacerlo. No pude evitarlo, acaricié tu oído con mi nariz y susurré las últimas palabras para dejarte con mi sonido”.

RINGO STARR

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-Maureen Cox

Maureen Cox nació el 4 de agosto de 1946 en Liverpool, Inglaterra. Abandonó la escuela a los 16 años para desempeñarse como peluquera.

Maureen concurría con mucha frecuencia al "The Cavern Club", donde conoció a Ringo Starr, baterista de The  Beatles, con quien comenzó una relación. “Era una fan cuyo sueño se había hecho realidad”, escribió Pattie Boyd, exesposa de George Harrison, en su libro "Wonderful Tonight" . “Empezó como una de las cientos de adolescentes que hacían fila día tras día en el Cavern para acercarse al escenario y tener la mejor vista posible de los Beatles, con la esperanza de que alguien las viera. Cada fan tenía un favorito, y Ringo era el suyo”.

En enero de 1965, Ringo le propuso matrimonio a Cox en el "Ad Lib Club", en Londres. Para entonces, Maureen ya estaba embarazada de su primer hijo. Se casaron el 11 de febrero de 1965. Zak Starkey, nació el 13 de septiembre de 1965. Tuvieron dos hijos más, Jason el 19 de agosto de 1967, y Lee el 11 de noviembre de 1970.  

Maureen, al igual que los padres de George Harrison, se ocupó muchas veces de responder las cartas de las fans de The Beatles. Hunter Davies, atribuye esto al hecho de que, por ser ella desde siempre una seguidora de The Beatles, mostró mucha empatía con ellos. Cantó en los coros de "The Continuing Story of Bungalow Bill" y presenció el concierto de la azotea en 1969. Se puede escuchar a Paul McCartney diciendo "Gracias, Mo", en referencia a una ovación de Maureen tras la interpretación de "Get Back".

En privado, Ringo era inseguro y dependiente, algo que Maureen admitió en una rara entrevista a la revista Le Chroniqueur en 1988: “Tiene un complejo de inferioridad. Solo quería que le asegurara constantemente que lo amaba porque le daba miedo. Estábamos acostados en la cama y él me abrazaba y me decía: '¿De verdad me amas?'. Yo tenía que asegurarle constantemente que lo amaba, que me importaba; y creo que le encantaba oírme decirle eso. Tenía mucho miedo de que no lo quisiera”.

Tras una serie de complicaciones en el matrimonio y de rumores de infidelidad por parte de ambos, Maureen y Ringo se divorciaron el 17 de julio de 1975, a pesar de que ella quería continuar con el matrimonio. Maureen se subió a una motocicleta y manejó a toda velocidad hasta chocar contra un muro, golpe le causó heridas que requirieron cirugía. 

Tras el divorcio, Cox se dedicó de lleno a sus hijos sin perder el contacto y la buena relación con Ringo. En 1989 se casó con Isaac Tigrett, dueño del "Hard Rock Café" y del "House of Blues Fame", con quien ya tenía una hija, Augusta, nacida el 4 de enero de 1987.

Maureen falleció a los 48 años, a causa de complicaciones del tratamiento para la leucemia que padecía, el 30 de diciembre de 1994 en el "Fred Hutchinson Cancer Research Center" en Seattle, Washington. Había recibido recientemente un transplante de médula ósea donada por su hijo Zak. Sus cuatro hijos, su madre, su esposo Isaac Tigrett y su ex esposo Ringo Starr estaban a su lado cuando murió. 

-Barbara Bach

Barbara Bach, nacida en Queens, Nueva York, el 27 de agosto de 1947, es una modelo y actriz estadounidense. Fue la Chica Bond de la película "The Spy Who Loved Me" (Lewis Gilbert, 1977).

Ringo Starr conoció a Barbara en 1980 en México, durante la filmación de la película "Caveman", dirigida por Carl Gottlieb. Se enamoraron al instante  pero no comenzaron su romance hasta que la filmación estaba casi terminada. “La verdad es que no estuvimos juntos hasta el final de Caveman . Trabajando, nos llevábamos bien, pero cada uno tenía otras personas, sus respectivos amigos”, dijo Bach en una entrevista de 1981 con Playboy . “Entonces, de repente, en una semana —la última semana de rodaje—, simplemente sucedió. Pasamos del amor amistoso al amor puro”. Se casaron el 27 de abril de 1981.

Desde mediados de los años '80, Bach ha estado inactiva tanto como modelo como actriz. los años 1980, Bach ha estado inactiva tanto como modelo como actriz. En los últimos años se ha dedicado a acompañar a Ringo en sus actuaciones y a participar en obras sociales y de caridad, como la lucha contra el SIDA y la fundación "El ángel rumano" que fue fundada por ella y por las otras tres esposas de los Beatles, Olivia Harrison, Linda McCartney y Yoko Ono. 

En 2016, por ejemplo, Ringo declaró efusivamente: "Creo que amo a Barbara tanto hoy como cuando nos conocimos, y estoy más que bendecido de que ella me ame, y todavía estemos juntos". En su aniversoario número 40 publicó en Twiter: "Hoy hace 40 años. El amor de mi vida dijo sí, sí, sí, y yo le respondí con la misma sinceridad. Paz y amor". "Amo a ese hombre y eso es todo", dijo ella sobre Ringo en un reportaje de la revista People.

"Show my the way", del disco "Give More Love" (2017), es una canción que Ringo escribió para Barbara:  "Ella me muestra el camino. Hemos estado juntas 37 años, y hay altibajos. Voy a llorar. Ella llorará. Lloraremos. Hay días de esos. Pero hay tanto amor y tanto apoyo. Todavía estamos conociéndonos y amándonos".

Hasta aquí, amables lectores, la segunda parte de este racconto de las esposas beatle. Me despido de ustedes con unas palabras de  Ringo Starr: "Y en un matrimonio, no puedes INTENTAR estar casado. Estás casado o no estás casado... en lo que a mí respecta".

Buenas tardes.

CASADA CON UN BEATLE I

 CASADA CON UN BEATLE I

"Yoko no se enamoró de un Beatle, no se enamoró de mi fama. Se enamoró de mí por mí mismo; por eso sacó lo mejor de mí".

John Lennon 

Cada miembro de The Beatles tuvo relaciones significativas, algunas marcadas por la felicidad y la inspiración, y otras por  la separación y el conflicto. Traigo hoy una semblanza de las afortunadas mujeres que compartieron un tramo de su vida con los Fab Four.

JOHN LENNON

-Cynthia Powell

Cynthia Powell, nacida Blackpool el 10 de septiembre de 1939 fue la primera esposa de John Lennon y madre de Julian Lennon. Asistió al Liverpool College of Art, donde Lennon también era estudiante. Cynthia y John comenzaron una relación después de conocerse en una clase de caligrafía. Cuando Lennon actuaba en Hamburgo con The Beatles, Powell alquiló su habitación en el 251 Menlove Avenue en el suburbio de Woolton en Liverpool a su tía y tutora legal, Mimi Smith.​ Tony Bramwell, un amigo de Lennon desde su juventud, dijo más tarde: "Cynthia era hermosa, físicamente y por dentro. Aunque sabía que él [Lennon] era apto para encontrar el amor en la carretera, ella estaba totalmente dedicada a su éxito... y extremadamente influyente. Era inseguro y Cynthia estaba allí para animarlo, para reforzar, en cierto modo, su lado débil".

En agosto de 1962, cuando Cynthia quedó embarazada, ella y John se casaron. "No me casé con un Beatle, me casé con un estudiante herido que tocaba la guitarra y gastaba todo su dinero en cigarrillos", contó Cynthia años después. La pareja vivió en Kenwood en Weybridge de 1964 a 1968. Ella se ocupaba de la casa y participaba con Lennon de la vida social de Londres. En 1968, John la dejó por la artista japonesa Yoko Ono.

Cynthia Powell publicó un libro de memorias, "A Twist of Lennon", en 1978, y una biografía más íntima, "John", en 2005. A lo largo de los años, realizó varias subastas de recuerdos asociados con su vida con Lennon: "Creo que en la vida recolectamos tanto equipaje, que cuando tienes un retiro, lo envías a una venta de maleteros, etc. Mi equipaje tenía demanda y se vendía en Christie's. Cuando tienes que pagar las cuentas, no eres orgulloso y no puedes llevarlos contigo".

En sus últimos años vivió en Mallorca, donde falleció el 1 de abril de 2015. 

"John era un hombre extraordinario. Nuestra relación ha dado forma a gran parte de mi vida. Siempre lo he amado y nunca he dejado de amarlo [...] Podía ser exasperante, amable, a veces cruel, divertido, talentoso y necesitado que causó tanto impacto en el mundo. John creía en la verdad y era lo único que quería", escribió Cynthia.

"Se decía que no amé a Cynthia. Nada más lejos de la realidad. Éramos jóvenes, presumidos y empezamos una relación física demasiado pronto. Quizás si nos hubiéramos tomado las cosas con calma, lo habríamos logrado. Sé que lo habríamos logrado", declaró Lennon en 1974.

-Yoko Ono

Yoko  Ono es una artista japonesa nacida en Tokio el 18 de febrero de 1933. El 9 de noviembre de 1966, John Lennon visitó una exposición en la "Indica Gallery" de Londres, donde  Ono estaba presentando sus trabajos. Ambos quedaron impactados. "Me contaron que esta increí­ble mujer estaba montando un espectáculo la próxima semana, algo sobre personas en bolsas, en bolsas negras, y iba a tener un poco de happening y todo eso. Así­ que fui a una previsualización la noche antes de su apertura. Entré -ella no sabí­a quién era yo o ni nada- y yo estaba deambulando por ahí­. Habí­a un par de estudiantes tipo artí­stico que habí­an estado ayudando, tirados por ahí­ en la galerí­a, y yo estaba mirando y estaba asombrado. Habí­a una manzana a la venta allí­ por doscientas libras, pensé que era fantástico – entendí­ el humor en su trabajo inmediatamente. No tení­a que tener mucho conocimiento sobre el arte vanguardista o subterráneo, el humor me alcanzó inmediatamente. Habí­a una manzana fresca en un soporte -esto fue antes de Apple- y costaba doscientas libras por ver la manzana descomponerse. Pero habí­a otra pieza que realmente me decidí­a por-o-contra la artista: una escalera que conducí­a a una pintura que se colgaba del techo. Parecí­a un lienzo negro con una cadena con una lupa colgando al final de la misma. Estaba cerca de la puerta cuando entrabas. Subí­ la escalera, miras a través de la lupa y en minúsculas letras chiquitas decí­a ‘sí­’. Así­ que fue positivo. Me sentí­ aliviado. Es un gran alivio cuando te levantas por la escalera y miras a través de la lupa y no dice ‘no’ o ‘jódete’ o algo así­… decí­a ‘sí­’. Estaba muy impresionado y John Dunbar nos presentó -ninguno de nosotros sabí­a quién demonios éramos, ella no sabí­a quién era yo, ella sólo habí­a oí­do hablar de Ringo, creo, significa manzana en japonés. Y Dunbar la habí­a estado como acosando, diciéndole: "Es un buen partido, deberí­as ir a hablar con él o hacer algo". John Dunbar insistió en que saludara al millonario. Y ella se acercó y me entregó una tarjeta que decí­a ‘respira’ en ella, una de sus instrucciones, así­ que simplemente hice [resopla]. Esta fue nuestra reunión", declaró John para "Lennon Remembers", de Jann S Wenner.

Mesese después, Cynthia, esposa de Lennon,  se fue de vacaciones a Grecia, dejando a John en su mansión con su amigo Pete Shotton. Después de varios días de tomar LSD y fumar marihuana, Lennon convocó una reunión en el cuartel general de The Beatles para informar a los demás que sentía que era la reencarnación de Jesucristo. Más tarde ese día llamó a Yoko Ono, cuyo propio esposo Tony (Anthony Cox) estaba en París por negocios, y la invitó a Kenwood. Shotton los dejó a los dos solos, y John invitó a Yoko (que también había tomado LSD) al desván para escuchar unas grabaciones. Durante el resto de la noche, los dos colaboraron en lo que se convirtió en el álbum "Two Virgins", y luego, según Lennon,  "hicieron el amor al amanecer".  Cynthia regresó temprano de sus vacaciones, y descubrió a Lennon y Ono sentados con las piernas cruzadas en el suelo y mirándose fijamente a los ojos. Yoko llevaba una bata de Cynthia. En un estado de shock, Cynthia abandonó la casa y se quedó con unos amigos algunos días, aunque se reconcilió con su esposo cuando volvió a  Kenwood. Durante las siguientes vacaciones de Cynthia en Italia,  Lennon y Ono finalmente entraron en una relación permanente, y John pidió el divorcio. 

El 20 de marzo de 1969, la pareja se casó en Gibraltar.  La crónica de lo vivido quedó registrada en la canción de The Beatles "The Ballad of John and Yoko". "Me enamoré de un genio creativo e independiente", confesó Yoko en una entrevista. "Empecé a despertar".

El 9 de octubre de 1975 tuvieron un hijo, Sean Lennon. Estuvieron un tiempo separados, pero se reconciliaron y permanecieron juntos hasta la muerte del músico, el 8 de diciembre de 1980.

"Mi padre declaró al mundo que 'John y Yoko' eran una sola palabra. Creo que siempre tuvo su corazón puesto en ella. Estaba enamoradísimo de ella. Tenían un amor legendario", comentó Sean Lennon.

PAUL McCARNEY

-Jane Asher

Jane Asher no se casó nunca con Paul McCartney pero estuvo comprometida con él y vivieron juntos varios años. Nació el 5 de abril de 1946 y es una actriz y autora inglesa. Alcanzó la fama tempranamente como actriz infantil. Ha trabajado extensamente en cine y televisión.

Jane conoció a Paul McCartney el 18 de abril de 1963 en el festival "Jux Box Jury" retransmitido por la BBC desde el Royal Albert Hall, en el que intervinieron The Beatles. Jane participaba como miembro del jurado, a la vez que ovacionaba al cuarteto inglés tras sus canciones. Finalizado el espectáculo, se encargó de entrevistarlos. Los músicos la invitaron al apartamento de  Chris Hutchins y Shane Fenton, en Kings Road. Paul McCartney, tiempo después, recordó ese primer encuentro con Jane Asher: "Todos le preguntábamos ¿te quieres casar conmigo?, que era lo que le decíamos a las muchachas en ese entonces. Jane era un 'raro pajarito londinense', el ejemplar del cual siempre escuchábamos hablar..."

En enero de 1964, Paul se fue a vivir con los Asher, y más adelante ese año, la pareja se trasladó a la casa que él había comprado en el número 7 de Cavendish Avenue, en St John's Wood, cerca de los estudios de Abbey Road.

La pareja actuaba como un auténtico matrimonio y  los rumores de boda no tardaron en aparecer "No soy aún la esposa de Paul pero sí, nos vamos a casar. No queremos hacerlo aún, pero cuando suceda tenemos planeado tener familia inmediatamente... probablemente sea para este año y tener muchos bebés. Sería una sorpresa si me casara con alguien que no sea Paul...", declaró Jane a la prensa. A finales de 1967 los jóvenes se comprometieron.

Sin embargo, McCartney nunca dejó de ver a otras mujeres. En la primavera de 1968, Jane, que estaba de gira con una compañía teatral,  regresó a su domicilio en Cavendish Avenue un par de días antes de lo previsto, y encontró a Paul en la cama con otra mujer, una norteamericana llamada Francie Schwartz. Tras cinco años de noviazgo, Jane decidió ponerle fin a la relación públicamente el 20 de julio de 1968.

A pesar de que la relación no terminó en boda, aún se considera a Asher uno de los grandes amores de McCartney.

 

-Linda Eastman

Linda Eastman nació en Nueva York el 24 de septiembre de 1941. Fue intérprete musical, compositora, activista en favor de los derechos de los animales y fotógrafa. 

Linda se casó en primeras nupcias con John Melvin Jr. el 18 de junio de 1962, y su hija Heather nació el 31 de diciembre de ese mismo año. El matrimonio se disolvió en junio de 1965. Linda comenzó, entonces, a trabajar como recepcionista para la revista "Town & Country", y, más tarde, se desempeñó como fotógrafa.

Conoció a Paul McCartney el 15 de mayo de 1967 Bag O’Nails Club de Londres. “Paul entró después de que llegáramos y vino y se sentó en la mesa junto a nosotros”, recordaría ella en su libro "Linda McCartney’s Sixties". “Fue una de esas situaciones en las que nuestros ojos se encontraron. Cuando estaba a punto de irme, Paul se acercó y me invitó a ir con él a The Speakeasy, que no estaba muy lejos en Margaret Street. Ahí fue donde todos escuchamos "Whiter Shade Of Pale" por primera vez y nos enamoramos de la canción”. Enseguida iniciaron una relación: “Dios mío. Esto es diferente de cualquier cosa que me haya pasado antes. Esto es más que un disco de éxito. Es más que el oro. Es más que cualquier cosa”, evocó McCartney tiempo después. Se casaron en una pequeña ceremonia civil (cuando ella estaba embarazada de cuatro meses de su hija Mary) en Marylebone, el 12 de marzo de 1969. Linda y Paul tuvieron tres hijos: Mary, Stella y James. Después de la ruptura de The Beatles en 1970, Paul le enseñó a tocar el teclado y el piano, y le insistió mucho que formara parte de su nuevo proyecto musical, "Wings".

Linda falleció a causa del cáncer el 17 de abril de 1998, a los 56 años. Estuvo casada con Paul durante tres décadas. "Yo siempre pensé que Linda era mi novia. Así empezamos en los ‘60. Cuando estaba trabajando hasta tarde en algún lugar se planteaba la disyuntiva: o quedarme a pasar la noche en un hotel o volver a casa con Linda. La elección siempre fue: me voy a casa con Linda", declaró el músico después de su fallecimiento. 

"Maybe I'm Amazed",  del álbum "McCartney" (1970), fue escrita por Paul en 1969, poco después de la ruptura de The Beatles, habiendo declarado previamente que su esposa Linda lo había ayudado durante el difícil proceso. Es una ferviente expresión del inmenso amor por la mujer que lo había salvado de una situación que, como dice en la canción, no comprendía. Más adelante escribió otro tema de devoción por Linda, "My Love", que llegó a la cima de las listas de éxitos en 1973. "He escrito las canciones de amor más bellas para ella”, dijo Paul McCartney en una entrevista para la revista Paris Match. “Estuvimos casados 29 años, con nuestros altos y nuestros bajos, como cualquier pareja, pero el amor ha sido el cimiento de toda nuestra vida".

-Heather Mills

Heather Ann Mills, nacida en Aldershot, Inglaterra, el 12 de enero de 1968, es una ex modelo y activista de diferentes causas sociales. Ha encabezado diferentes campañas para ayudar a pacientes con enfermedades de transmisión sexual, defender las tierras afectadas por la actividad minera y bregar por los derechos de los derechos animales. Es vegana y patrona de las organizaciones "Vegetarian & Vegan Foundation" y "Viva!", así como Embajadora de Buena Voluntad de las Naciones Unidas.

Mills conoció a Paul McCartney durante un evento benéfico en abril de 1999 donde ella presentaba el "Heather Mills Trust", un premio que tiene como finalidad ofrecer tratamientos de prótesis a personas necesitadas.

Cuando McCartney la conoció quedó encantado y poco tiempo después le entregó un anillo de diamantes y zafiros comprado en India. Paul y Heather se casaron el 11 de junio de 2002, cuatro años después de la muerte de la primera esposa del músico, Linda, que falleció debido a un cáncer de mama.

La pareja tuvo una hija, Beatrice Milly McCartney Mills, nacida en el año 2003. Heather y Paul se divorciaron oficialmente el 16 de marzo de 2008. McCartney considera que su matrimonio con ella fue uno de los mayores errores que cometió en su vida. “Creo que a Heather le resultó bastante difícil vivir en la misma casa en la que, solo un par de años antes, vivía Linda”, dijo la amiga íntima de Heather, Pamela Cockerill,  en su libro "The Trials Of Heather Mills". Y la casa no había cambiado mucho. [Linda] era una presencia ineludible porque, obviamente, era una parte fundamental de la vida de Paul". El escritor fantasma de la biografía de Heather, "Out On A Limb", agregó que Paul había hecho un santuario en honor a su difunta esposa. “Había pequeñas placas que decían ‘Amo a Linda’ sobre las puertas y fotos de ella por todos lados”, subrayó Pamela.

-Nancy Shevell

Nancy Shevell nació el 20 de noviembre de 1959, en Nueva York, hija de una magnate del transporte estadounidense. Se casó con Paul McCartney el 9 de octubre de 2011, en Londres. La boda fue un evento sencillo al cual asistieron alrededor de 30 personas, entre familiares y amigos.

“Simplemente me gusta estar enamorado”, dijo McCartney cuando habló por primera vez en los medios de Nancy. Fue en una entrevista con el diario Sunday Times con fecha del 25 de noviembre de 2008. Cuando le preguntaron a Shevell por el estrés que significa estarr con una persona tan famosa, su respuesta fue contundente: “Soy una sobreviviente de cáncer, dirijo una empresa de camiones y tengo que criar a un joven de 16 años. Eso es estrés”.

"My Valentine", del disco "Kisses on the Bottom" (2012), es la canción que Paul le regaló a Nancy el día de la boda, cuando la estrenó: "Fue bonito. Estaba realmente emocionada y miraba como si hubiera derramado una lágrima. Tuve un día precioso. Fue magnífico. No podría haber tenido una boda más perfecta". La canción fue compuesta en febrero de 2011 durante un viaje de McCartney a Marruecos con  Nancy. Tal y como comentó en el libreto que acompaña al álbum: "Estaba en Marruecos con Nancy, que ahora es mi esposa, y estábamos teniendo unas buenas vacaciones aunque llovía mucho. Yo dije: 'Es una lástima que esté lloviendo', y ella dijo: 'No importa, podemos divertirnos'. Eso me gustó, y no me molestó. De modo que había un gran piano, algo fuera de tono, en el salón del hotel. Y había un tipo irlandés que conocía canciones viejas como 'Beautiful Dreamer', 'If You Were The Only Girl in the World'... De modo que una tarde, mientras llovía, estaba en el salón, me senté al piano y empecé a teclear la melodía y a cantar: 'What if it rained? We didn't care. She said that some day soon the sun was gonna shine'. Y el tipo irlandés estaba detrás de mí, escuchando todo el tiempo: 'Ah, eso está genial'. Un pequeño voto de confianza en la canción".

“Y la amaré de por vida, y no dejaré pasar un día, sin recordar las razones por las que ella me da la certeza de que puedo volar”, escribió Paul para Nancy.

Hasta aquí, mis queridos esta primera parte de este racconto de esposas beatle. Me despido de ustedes con unas palabras de Paul McCartney extraídas de su canción "Take It Away": "Quieres un amor que dure para siempre, uno que nunca se desvanezca. Quiero ayudarte con tu problema, quédate, te lo digo".

Buenos días.