TWIST AND SHOUT: LAS DELICIAS DEL TURISMO MUSICAL XXIII

TWIST AND SHOUT: LAS DELICIAS DEL TURISMO MUSICAL  XXIII

“La música es el lenguaje que me permite comunicarme con el más allá.”

Robert Schumann

Buenas tardes, queridos lectores. Aquí estoy nuevamente para ofrecerles una interesantísima entrega de la saga melómana “Twist and Shout”. Esta vez recorreremos lugares indispensables, como la famosa “Indica Gallery”, en Londres, y el mítico “Max's Kansas City”  de Nueva York. 

-INDICA  GALLERY (Londres)

“Indica Gallery” fue una galería de arte de contracultura en el 6 Masons Yard, en St. James, Londres, Inglaterra,  que funcionó a fines de la década de 1960, en el sótano de la “Indica  Bookshop”, una librería copropiedad de John Dunbar, Peter Asher y Barry Miles.

Miles había estado dirigiendo la librería y el lugar de eventos alternativos “Better Books”, pero con la llegada de nuevos propietarios, más tradicionales, había planeado abrir su propio local. A través de Paolo Leonni, conoció a John Dunbar, que estaba planeando abrir una galería, y con el amigo de John, Peter Asher, como socio silencioso, combinaron sus ideas en una empresa llamada “Miles, Asher y Dunbar Limited (MAD) Books and Gallery” en septiembre de 1965, como una salida para el arte y la literatura. Encontraron locales vacíos en el 6 Masons Yard, que estaba en la misma calle que el “The Scotch of St. James”,  donde John Dunbar vivía con su novia Marianne Faithfull. La librería, que estaba en la planta baja, y la galería, ubicada en el sótano, fueron bautizadas conjuntamente como "Indica" en honor a una de las especies de marihuana.

En ese momento Paul McCartney estaba saliendo con la hermana de Asher, Jane, y vivía en la casa de la familia de su novia en el 57 Wimpole Street. McCartney se involucró con la escena underground de Londres y la creación de la librería/galería, y fue el primer cliente de “Indica Bookshop” antes, incluso, de que tuviera locales, ya que solía mirar los libros almacenados en el sótano de los Asher de noche,  y dejaba una nota con los libros que había tomado para poner en su cuenta. Algunos de los primeros libros que compró fueron "Peace Eye Poems" de Ed Sanders, "Drugs and the Mind" de Robert S. de Ropp y "Gandhi on Non-violence" de Mahatma Gandhi.

La madera que se necesitaba para los estantes y el mostrador de la tienda fue recogida por Dunbar y Miles en el auto Aston Martin de Paul McCartney. Artistas como Pete Brown también ayudaron en la preparación de “Indica”, y Brown comentó que mientras ayudaba a pintar el interior, a menudo miraba por encima del hombro y veía a McCartney aserrando un pedazo de madera. Jane Asher donó la primera caja registradora de la tienda, una de la época victoriana con la que había jugado cuando era niña. Paul McCartney ayudó a dibujar volantes, que se usaron para publicitar la apertura del lugar, y también diseñó el papel de envolver.  Barry Miles presentó a McCartney las obras de William Burroughs y Allen Ginsberg,  y sus conversaciones versaron sobre temas como el budismo, las drogas y la patafísica, que Paul incluyó en la letra de la canción  “Maxwell's Silver Hammer”, del álbum "Abbey Road" (1969).

En 1966, “Indica  Bookshop” se separó de “Indica Gallery” y se trasladó al 102 Southampton Row en el verano de 1966.  La librería se abrió en el sitio de un local antiguo y establecido llamado “William Jackson Books Limited”. Chris Hill y su esposa Jo, propietarios de “William Jackson Books”, tenían un apartamento encima de la tienda, que se convirtió en un lugar popular para el equipo de “Indica  Bookshop” y sus amigos. John Lennon y Paul McCartney fueron visitantes del piso y en una noche de 1966 ensayaron allí una canción que llamaron "Mark X". La canción se grabó más tarde en “Abbey Road Studios” como "Tomorrow Never Knows" y se incluyó en el álbum “Revolver” (1966).

El 9 de noviembre de 1966, John Lennon visitó una exposición en la “Indica Gallery”, donde Yoko Ono exhibía sus trabajos . El músico quedó impactado con su obra y decidió buscarla para conocerla. Un amigo en común, John Dunbar, fue el encargado de presentarlos. John encontró a Yoko junto a uno de sus trabajos que tenía un cartel con la frase "Clava un clavo". Él le preguntó si podía clavar uno y ella le respondió: "Puedes hacerlo si me das cinco monedas". "Te doy cinco monedas imaginarias si me dejás clavar un clavo imaginario", retrucó John.

-COMFORT INN NEAR WARNER CENTER (Woodland Hills, California)

Jani Lane, cuyo nombre real era John Kennedy Oswald (que después se cambió por John Patrick Oswald), nacido en Akron, Ohio, Estados Unidos, el 1 de febrero de 1964, fue un cantautor y el vocalista, ex-líder, letrista y compositor principal de Warrant, una banda de glam metal que obtuvo su mayor éxito durante los comienzos de los años noventa con su single y álbum "Cherry Pie" (1990).

Jani Lane fue encontrado muerto en el hotel “Comfort Inn Near Warner Center”, ubicado en Woodland Hills, California, el 11 de agosto del 2011. En la habitación de Lane se encontraron una botella de vodka medio vacía y de píldoras antidepresivas en la habitación de hotel del cantante.  La autopsia determinó que la causa de su muerte fue envenenamiento de alcohol etanol, un tipo de intoxicación aguda por excesivo consumo de alcohol. Jani Lane tenía 47 años.

El viernes 12 de agosto del 2011 el resto de la formación original de su ex-banda Warrant, Joey Allen, Jerry Dixon, Erik Turner, Steven Sweet, junto con su nuevo cantante Robert Mason, le rindieron un homenaje en un concierto en Dakota, con un minuto de silencio antes de tocar "Heaven", una de las canciones más populares de Lane.

Lane conoció a su mentor y manager, Tom Hulett (que también trabajó con The Beach Boys, Led Zeppelin, Elvis Presley, Jimi Hendrix y The Moody Blues entre otros) en 1988. Tom fue el responsable de su primer contrato discográfico y fue casi un padre para él. Murió de cáncer en 1993, situación que afectó profundamente a Lane a lo largo de la década de los 90.

Las muertes de sus padres y de su mentor marcaron los últimos años de vida del cantante, tanto que se afirma que estas pérdidas fueron el detonante para refugiarse en el alcohol. Lane declaró públicamente: "¡Echo tanto de menos a los tres! Todos eran amigos de confianza, fuentes de amor y apoyo incondicional y me han ayudado a mantener mi brújula moral en la dirección correcta!".

-GROENLANDIA 

Groenlandia, en groenlandés Kalaallit Nunaat (Tierra de los Kalaallit) y en danés Grønland (Tierra verde) es una gran isla ubicada en la zona nororiental de América del Norte, entre el Océano Atlántico y el Océano Glacial Ártico, políticamente constituida como una región autónoma perteneciente al Reino de Dinamarca. Se la considera como la mayor isla del mundo, entendiendo que Australia es la parte continental de Oceanía. Su capital es Nuuk.
Más del 77 % de la superficie de Groenlandia está cubierta de hielo. En algunos lugares se puede caminar sobre este monumento histórico (un remanente de la última Edad de hielo), donde puede se pueden ver montañas nevadas y una gran variedad de fauna.
El icónico "Ilulissat Icefjord" es la mayor atracción natural de Groenlandia y uno de los lugares más septentrionales del Patrimonio Mundial de la UNESCO en el mundo. La colección masiva de icebergs que ha generado el glaciar "Sermeq Kujalleq", el más grande del "Icefjord", presenta una bellísima galería natural.
Las auroras boreales son definidas como “el espectáculo más grande de la luz en la tierra”. Durante los meses de invierno, el cielo oscuro brilla con iluminaciones neón, un fenómeno natural sin precedentes. 

"A Beautiful Lie"  es el cuarto sencillo de la banda 30 Seconds to Mars del álbum homónimo, publicado en el año 2005.  El video es un montaje de imágenes del medio ambiente de Groenlandia entretejidas con escenas de la banda tocando al borde de un iceberg. Su intención es crear una conciencia sobre el calentamiento global y el cambio climático, y sus efectos sobre la naturaleza. 

-EDDIE COCHRAN MEMORIAL PLAQUE (Chippenham, Reino Unido)

Edward Ray Cochrane,  nacido en Albert Lea, Minnesota, el 3 de octubre de 1938 y conocido como Eddie Cochran,  fue un músico de rock estadounidense, considerado como uno de los pioneros del rockabilly. A menudo se lo describía como "James Dean con una guitarra".

Sus inicios en la música se produjeron a mediados de los '50, después de que su familia se desplazara desde su Minnessota natal hasta Califonia, cuando comenzó a grabar algunos temas con un amigo llamado Hank Cochran con quien, a pesar del apellido, no lo unía ningún tipo de parentesco. Los Cochran Brothers incursionaron principalmente el género country, pero también en el rockabilly. De forma paralela, Eddie empezó su carrera solista, realizando trabajos como músico de sesión y componiendo sus propias canciones.

El primer gran éxito llegó en 1956, cuando el productor Boris Petroff  le ofreció una aparición en la película "The girl can't help me"(Frank Tashlin), protagonizada por la escultural Jayne Mansfield, en la que interpretó la canción "Twenty-Flight Rock". Durante 1957 fueron llegando más éxitos, incluyendo "Summertime Blues", que pronto se convirtió en un himno juvenil y que, a la larga, haría inmortal a su creador.

Uno de los hechos que marcaron profundamente a Eddie Cochran fue el fallecimiento en accidente de aviación de su amigo Buddy Holly, junto a Ritchie Valens y The Big Bopper, en febrero de 1959. En su honor compuso y grabó el tema "Three stars".

Eddie Cochran murió la tarde de Pascua, el domingo 16 de abril de 1960, a los 21 años, mientras estaba de gira en el Reino Unido. Su muerte en el "St Martin's Hospital", en Bath, se produjo como resultado de las lesiones sufridas en un accidente automovilístico en las afueras de Chippenham, a última hora de la noche anterior. El artista y su gran amigo Gene Vincent habían estado de gira por  Reino Unido desde mediados de enero. Después del show final en Bristol, el sábado 16 de abril, Eddie, su novia la cantante y letrista, Sharon Sheeley, Gene Vincent y el gerente del tour, Pat Thompkins, partieron hacia Londres en un taxi. En el viaje, un neumático reventó y el vehículo se estrelló contra un poste de la luz cerca de Chippenham, en Wiltshire. Pat Thompkins y el conductor salieron ilesos del accidente. Cochran, Sheeley y Vincent fueron trasladados al hospital. Sharon sufrió rotura de pelvis y Gene,  rotura de clavícula y costillas. Eddie sufrió graves daños cerebrales que acabaron provocando su muerte. Una placa lo recuerda en el lugar donde sucedió el fatal accidente. Fue colocada por sus admiradores y presentado en uno de los eventos del “Eddie Cochran Weekender” que se celebran en Chippenham y descubierta por  Sharon Sheeley en lo que fue su primera visita al lugar desde 1960.

La guitarra Gretsh de Cochran, bastante perjudicada tras el accidente, fue a parar  a manos del cadete de policía David John Harman, que aprendió a tocarla y, con el seudónimo de Dave Dee, ar unomós años después el grupo Dave Dee, Dozy, Beaky, Mitch & Tich. 

La huella de Cochran como compositor y letrista y también como músico e innovador en el estudio ha sido enorme. Rockeros de distintas generaciones lo han citado como una de sus principales influencias, no sólo por sus canciones, sino también por su imagen y su actitud.

Cuenta la leyenda que, antes de la formación de The Beatles, Paul McCartney eligió la canción de Eddie Cochran “Twenty-Flight Rock” para impresionar a John Lennon, lo que le valió su ingreso a The Quarrymen. George Harrison también era fan declarado de Cochran y asistió a varios de sus conciertos en el Reino Unido. La lista de artistas que lo han versionado es etensa: desde The Rolling Stones hasta Sex Pistols, pasando por The Who, Marc Bolan y Rory Gallagher.

-BEATLES MONUMENT COMMEMORATING 50TH ANNIVERSARY OF "HELP!" (Obertauern, Austria)

En 1965, The Beatles filmaron en Obertauern, un centro de deportes de invierno ubicado en la provincia austriaca de Salzburgo, en Austria, algunas escenas de su película “Help!”. Algunos lugareños oficiaron de dobles en las escenas de esquí. Los músicos estuvieron en Obertauern durante aproximadamente dos semanas en marzo de 1965 junto con un equipo de filmación de unas sesenta personas.
Cincuenta años después, la comunidad se inauguró una instalación artística para conmemorar el aniversario. La instalación hecha de metal sólido y acero inoxidable mide aproximadamente 6 metros de ancho y 5 metros de alto y reproduce la foto de portada del álbum "Help!" (1965).

-PIZZA SHOW (Hawthorne, California)

“Pizza Show” es un local ubicado en el 13344 Hawthorne Blvd, en Hawthorne, California, abierto en 1958. Los miembros originales de The Beach Boys vivían cerca y en muchas noches de fines de semana a principios de la década de 1960, se encontraban en Hawthorne Boulevard, como todos los chicos de la zona.

Después de los conciertos locales, Brian Wilson, junto con sus hermanos Dennis y Carl, terminaban la fiesta en “Pizza Show”, degustando comida italiana.

-TUMBA DE GENE VINCENT (Newhall, California)

Gene Vincent, cuyo nombre real era Eugene Vincent Craddock, nacido en Virginia el 11 de febrero de 1935 fue un cantante de rockabilly estadounidense, famoso sobre todo por su éxito “Be-Bop-A-Lula”. Fue conocido como el Príncipe negro (debido a su atuendo de pantalón y campera negros de cuero, que los tempranos Beatles imitaron) y el Hamlet del Rock and Roll, el chico introvertido que vomita su rebeldía en el escenario.

Vincent se inició como cantante en 1955 junto con un grupo llamado The Virginians. En 1956 firmó contrato con la compañía Capitol Records y junto con el grupo The Blue Caps, grabó su monumental éxito “Be-Bop-A-Lula”.

En 1959 fue a un programa de rock en la televisión británica, en el que hizo apariciones regulares. Fue entonces cuando convenció a su amigo Eddie Cochran para que fuese hasta allí en una gira de doce semanas. El 17 de abril de 1960, mientras los dos cantantes y Sharon Sheeley, la novia de Cochran, iban en un taxi por Chippenham (Wiltshire), sufrieron un accidente de tránsito que acabó con la vida de Eddie Cochran  y agravó una vieja lesión que Vincent tenía en una pierna, dejándole una renguera de por vida.

En los años '60, la carrera de Vincent casi había acabado en los Estados Unidos, aunque mantenía un público fiel en Europa, especialmente en Inglaterra y Francia. Hizo algunas giras esporádicas más, algunas en compañía de cantantes tan ilustres como The Beatles, John Lennon, Chuck Berry, The Outlaws (con quienes llegó a grabar material junto con el futuro guitarrista de Deep Purple,  Ritchie Blackmore) y Jerry Lee Lewis. Grabó también el álbum "I'm back and I'm proud" (1969) para el sello "Dandelion" del reconocido DJ inglés John Peel. Pero su carrera entró en declive y regresó a los Estados Unidos.

Gene Vincent murió el 12 de octubre de 1971 a los 36 años de edad,  aquejado de una úlcera sangrante de estómago.  Está enterrado en el "Eternal Valley Memorial Park", en Newhall (Santa Clarita), California.

-THE GOOD MIXER (Londres)

Ubicado en el 30 Inverness St, en  Camden Town, Londres, “The Good Mixer” es un pub con mesa de billar, famoso por ser  visitado habitualmente por  integrantes de grupos de britpop, especialmente Graham Coxon de Blur, y Noel y Liam Gallagher de Oasis. También era un lugar frecuentado por Amy Winehouse. 

-CALLE SCORPIONS (Madrid, España)

En el año 25 de mayo de 2001, el Ayuntamiento del municipio madrileño de Leganés, rindió un homenaje en vida al grupo alemán Scorpions, bautizando una calle con su nombre. Tres de los miembros de la banda, Klaus Meine, Matthias Jabs y Rudolf Schenker, agradecieron a la ciudad madrileña "este honor, que solo se da en nuestro país cuando has muerto o eres una gran figura de la ciencia o de las artes". Matheus agradeció "este grandísimo honor" y trasmitido "el agradecimiento del alcalde de la ciudad de Hannover al alcalde de Leganés por este detalle tan significativo". El alcalde de Leganés, Pérez Ráez, también agradeció a los tres miembros de la banda su presencia en la ciudad "porque para nosotros también es un honor", y comentó que "seguramente algún seguidor se llevara la placa como ya es tradicional, pero les vuelvo a comentar que por un módica cantidad de cinco mil pesetas la pueden comprar".

-5 BIS RUE DE VERNEUIL (París, Francia)

Serge Gainsbourg, cuyo nombre real era Lucien Ginsburg, nació en París, Francia,  el  2 de abril de 1928 hijo de padres judíos ucranianos. Fue el gran genio y provocador del pop francés, y a lo largo de su carrera, además de muchísimas canciones, escribió la banda sonora de cerca de 40 películas y, asimismo, dirigió cuatro: "Je t'aime... moi non plus" (1976), "Equateur" (1983), "Charlotte For Ever" (1986) y "Stan The Flasher" (1990).

Su canción más famosa, "Je t'aime... moi non plus", incluía sonidos simulados de un orgasmo femenino. La canción  tuvo dos versiones. En la primera, Gainsbourg cantó a dúo con Brigitte Bardot. La grabaron en 1968, pero el marido de la actriz, Gunter Sachs, puso a sus abogados en movimiento para lograr retirar de las emisoras tan indecente canción, y la propia Bardot pidió a su partenaire que no la sacara en disco. Justo un año más tarde Gainsbourg hizo una otra versión con su nueva amante, Jane Birkin. Mientras el artista aseguraba decía que era "el no va más como canción de amor", muchos la consideraron pornográfica. La canción fue censurada en varios países. El periódico de la Ciudad del Vaticano, "L'Osservatore Romano" tildó la canción como obscena. Esto la llevó al número uno de las listas.

En Jamaica, en  1978,  Serge Gainsbourg grabó "Aux Armes et caetera", una versión reggae del himno nacional francés "La Marsellesa", con Robby Shakespeare, Sly Dunbar y Rita Marley, que  a muchos les pareció una herejía y por la cual recibió, incluso, amenazas de muerte. Un año más tarde, para probar que su versión era más fiel a la letra que cualquier otra, compró en una subasta el manuscrito original del autor del himno, Rouget de Lisle. Y, efectivamente, en lugar de repetir el coro, ponía "et caetera" (forma latina de etcétera).

En 1984, interpretó junto a su hija, la hoy famosa actriz  Charlotte Gainsbourg, quien sólo tenía 12 años, "Lemon incest". La canción fue acompañada por un videoclip que armó un gran revuelo, y se convirtió en un éxito.

Gainsbourg falleció el  el 2 de marzo de 1991 debido a un ataque al corazón y fue enterrado en el cementerio de Montparnasse, en París. Con motivo de su muerte, el presidente francés François Mitterrand dijo: “Él era nuestro Baudelaire, nuestro Apollinaire. Elevó la canción al nivel de arte”.

Su casa, en el 5 bis rue de Verneuil, presenta un cuadro de arte callejero en constante cambio que rinde homenaje al artista. El sitio revela cuán profundamente Gainsbourg todavía es venerado por los franceses, más de dos décadas después de su muerte. 

En el año 2017,  Charlotte Gainsbourg grabó el video de la canción "Lying With You", del álbum "Rest", en la casa de su padre. En el clip podemos ver imagenes de Charlotte recorriendo la casa, que se intercalan con imágenes de una niña que representa su infancia. La canción evoca a Serge Gainsbourg de manera desgarradora. 

Hasta aquí, amable gente, todo lo que tenía para ofrecer por hoy. Me despido de ustedes con  una reflexión del gran Piotr Ilich Tchaikovski: "En verdad, si no fuera por la música, habría más razones para volverse loco."

Buenas tardes.