SI QUERÉS LLORAR, LLORÁ: PELÍCULAS LACRIMÓGENAS DE TODOS LOS TIEMPOS I
“A las mujeres les está bien llorar, a los hombres recordar”.
Tácito
A veces tenemos ganas de ver una película para llorar. Llorar a moco tendido por una historia que no es la nuestra. Pero esos días en los que nos tira la lágrima, les traigo una lista de películas lacrimógenas de todos los tiempos. Como toda lista es incompleta y arbitraria. Estas son las películas que me hicieron llorar a mí. ¡Preparen sus pañuelos!
"Anna Karenina" es una película estadounidense de 1935 dirigida por Clarence Brown. La historia se desarrolla en la Rusia del siglo XIX y se centra en Anna (Greta Garbo), quien se siente insatisfecha en su matrimonio con el alto funcionario Alexei Karenin. Su encuentro con el Conde Alekséi Vronsky (Fredric March) desencadena una pasión que la lleva a romper con las normas sociales y a enfrentar el juicio de la sociedad al abandonar a su esposo y a su hijo.
"Anna Karenina" es una novela clásica de León Tolstói que ha sido adaptada varias veces al cine. Es una historia atemporal sobre el amor, la pasión, y las complejidades de la vida social y familiar. Las diversas adaptaciones cinematográficas ofrecen diferentes interpretaciones de esta obra maestra de la literatura rusa.
-"Wuthering Heights" (William Wyler, 1939): Cathy y Heathcliff
"Wuthering Heights" ("Cumbres Borrascosas") es una película estadounidense de 1939, dirigida por William Wyler. Con guion de Charles MacArthur y Ben Hecht, la película adapta 17 de los 34 capítulos de la novela homónima de Emily Brontë. La historia se desarrolla en los páramos de Yorkshire y narra la historia de amor, obsesión, venganza y tragedia entre Heathcliff y Catherine Earnshaw, explorando temas como la pasión, la clase social y la naturaleza humana.
Perdido en medio de una tormenta de nieve en un rocoso páramo inglés, un extranjero se topa con "Wuthering Heights", la lúgubre mansión del misterioso Heathcliff (Laurence Olivier), un hombre tan torturado por un amor frustrado que ha perdido el deseo de vivir. Mientras la tormenta ruge en el exterior, el caminante escucha fascinado la triste historia del desesperado amor de Heathcliff y Cathy (Merle Oberon). Cuando Heathcliff volvió a buscarla, después de una larga ausencia intentando hacer fortuna, Cathy ya se había casado con un joven de la alta sociedad. El desengaño destrozó el alma de Heathcliff, pero no logró apagar el fuego de una pasión que perduró aún después de la muerte de Cathy.
"Casablanca" es una película estadounidense de drama y romance de 1942 dirigida por Michael Curtiz. Narra un drama romántico en la ciudad marroquí de Casablanca bajo el control del gobierno de Vichy. La película, basada en la obra teatral "Everybody Comes to Rick’s" ("Todos vienen al café de Rick"), de Murray Burnett y Joan Alison, está protagonizada por Humphrey Bogart en el papel de Rick Blaine e Ingrid Bergman como Ilsa Lund. El desarrollo se centra en el conflicto de Rick entre -usando las palabras de uno de los personajes- el amor y la virtud: deberá escoger entre concretar su amorcon Ilsa o hacer lo correcto. Su dilema es ayudarla o no a escapar de Casablanca junto a su esposo, uno de los líderes de la resistencia, para que éste pueda continuar su lucha contra los nazis.
Rick había prometido a Ilsa que él escaparía con ella a Lisboa, sin embargo cuando la obliga a irse con su esposo ella le reclama y éste le dice una de las frases más inolvidables de los romances en el cine: "Siempre nos quedará París", aludiendo a la ciudad donde habían estado juntos.
-"Brief Encounter" (David Lean, 1945): Laura y Alec
"Brief Encounter" ("Breve encuentro") es una película británica de drama romántico de 1945 dirigida por David Lean.
La película cuenta la historia de Laura Jesson (Celia Johnson) un ama de casa algo aburrida de la rutina que vive con su familia. Una vez a la semana, suele ir a la ciudad de compras. En uno de esos viajes rutinarios, Laura coincide con el Dr. Alec Harvey (Trevor Howard) en la sala de espera de la estación de ferrocarril. Ambos son de mediana edad, están casados y tienen hijos. Comienzan a hablar y , tras disfrutar cada uno de la compañía del otro, continúan reuniéndose semanalmente para tomar café en la sala de espera de la estación mientras aguardan sus respectivos trenes de regreso a casa. Pero pronto ambos se dan cuenta de que su relación inocente y casual se está convertiendo en un amor tan intenso como prohibido. Al final, ambos priorizan a su familia.
Se trata de todo un clásico del género, un filme intenso pero que nunca cae en lo melodramático. Más de una década después de su estreno, el director Billy Wilder y el guionista I.A.L. Diamond se inspiraron en el personaje secundario de esta película -el amigo que les presta la llave de su apartamento para que puedan tener intimidad en sus breves encuentros amorosos-, para crear la trama de "The Apartment" ("El apartamento", 1960).
-"Duel in the sun" (King Vidor, 1946): Pearl y Lewton
"Duel in the Sun" ("Duelo al sol") (1946) es un western estadounidense de 1946, basado en la novela de Niven Busch sobre el relato bíblico de Caín y Abel, y dirigido por King Vidor.
Pearl Chavez (Jennifer Jones) es una joven mestiza cuyo padre mató a su madre y fue colgado por el crimen. Es enviada a vivir a casa del senador texano McCandless (Lionel Barrymore), donde llama la atención de sus dos hijos: el correcto Jesse (Joseph Cotten) y el fiero Lewton (Gregory Peck), quienes no tardan en rivalizar por el amor de la joven.
En el final de la película, Pearl, luego de que Lewt intenta matar a su hermano, lo encuentra en las montañas y le dispara. Lewt le dispara a ella y, agonizante, le confiesa su amor. Pearl, también herida de bala, lucha por llegar hasta Lewt. Mueren abrazados.
"Duel in the Sun" fue una película muy controvertida en su época por su carga de erotismo y por la relación sentimental que Selznick y Jones mantenían en la vida real y que acabó con sus matrimonios.
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-"Letter from an unknow woman" (Max Ophüls, 1948): Lisa y Stefan
"Letter from an Unknown Woman" ("Carta de una desconocida") es una película estadounidense de 1948 dirigida por Max Ophüls. Es la adaptación al cine de la novela homónima de Stefan Zweig, publicada en 1922. Cuenta la historia de un pianista, Stefan Brand (Louis Jourdan) que recibe la carta de una mujer que aparentemente no conoce, Lisa Christians (Joan Fontaine) y que ha estado enamorada de él toda su vida. En esa carta le confiesa que tuvieron un hijo juntos y que va a estar muerta cuando él la reciba.
Cuando su hijo muere de tifus y a Lisa la llevan al hospital porque está gravemente enferma, le escribe una carta a Stefan contándole su vida, la existencia del hijo de ambos y sus sentimientos hacia él. La carta es el hilo conductor de la película.
La película explora la naturaleza del amor obsesivo y no correspondido, y cómo puede afectar la vida de una persona.
-"La mujer de las camelias" (Ernesto Arancibia, 1953): Margarita y Armando
"La mujer de las camelias" es una película argentina de 1953 dirigida por Ernesto Arancibia, adaptación cinematográfica de la novela de Alejandro Dumas (hijo) del mismo nombre.
La trama gira en torno a la relación entre Margarita (Zully Moreno), quien lleva una vida de lujos y placeres gracias a sus amantes, y Armando (Carlos Thompson), un joven abogado que se enamora de ella y busca cambiar su vida. A pesar de sus sentimientos, Margarita se ve obligada a renunciar a Armando por el bien de su reputación y futuro, lo que la lleva a una profunda tristeza y enfermedad. La película explora la lucha interna de Margarita entre su pasado y su deseo de un futuro diferente, así como el impacto de sus decisiones en su relación con Armando.
"La mujer de las camelias" es considerada un hito del cine clásico argentino.
"An Affair to Remember" ("Algo para recordar") es una película de 1957 dirigida por Leo McCarey. Es una nueva versión de "Love Affair" obra que había dirigido en 1939 el mismo McCarey.
La película cuenta la historia de un elegante pintor play boy Nickie Ferrante (Cary Grant) y una cantante de un club Terry McKay (Deborah Kerr) que se conocen a bordo del transatlántico SS Constitution en ruta desde Europa a Nueva York y se enamoran. Ambos tienen pareja pero deciden romper sus compromisos y unir sus vidas Se dan cita en el Empire State Building para dentro de seis meses. Llegada la fecha, él la espera hasta la medianoche, pero ella no llega. Un accidente de coche que deja paralítica a Terry trunca su felicidad.
"An Affair to Remember" es una película que explora temas como el destino, el amor verdadero y la superación de obstáculos. La química entre los protagonistas, Cary Grant y Deborah Kerr, es uno de los aspectos más destacados, y la película es conocida por su inolvidable banda sonora y escenas románticas.
"A Time to Love and a Time to Die" ("Un tiempo para amar y un tiempo para morir") es una película dramática bélica de 1958 dirigida por Douglas Sirk. Es una adaptación cinematográfica de la novela homónima escrita por Erich Maria Remarque.
La historia se desarrolla en el frente oriental durante la Segunda Guerra Mundial, donde un joven soldado alemán, Ernst Graeber (John Gavin), recibe una licencia para visitar a su familia. Al regresar a su ciudad natal, se encuentra con que la guerra ha transformado el país y conoce a una joven, Elizabeth Kruse (Liselotte Pulver) con quien establece una relación amorosa. Más tarde Ernst vuelve al frente y muere mientras lee una carta de Elizabeth diciéndole que esperan un hijo.
La película explora temas como el amor, la pérdida, la guerra y la desilusión con el régimen nazi.
-"Strangers when we meet" (Richard Quine, 1960): Margaret y Larry
"Strangers When We Meet" ("Un extraño en mi vida" o "Vecinos y amantes") es una película dramática estadounidense de 1960 sobre dos vecinos casados que tienen una aventura amorosa. La película fue adaptada por Evan Hunter de su novela del mismo nombre y dirigida por Richard Quine.
El arquitecto Larry Coe (Kirk Douglas), casado y con dos hijos, se siente atraído por Margaret Gault (Kim Novak) desde el momento en que la ve en la parada del autobús escolar. El hijo de Margaret es compañero del hijo menor de Larry. Margaret admira a Larry desde que vio en una revista la casa por la que le dieron un premio. Y también se siente atraída por él. La primera cita es un paseo hasta el terreno en que se levantará la casa que Larry está proyectando.
En su última cita, en la casa terminada pero aún vacía, hablan de que nunca podrán estar juntos. Larry le dice a Margaret que su deseo es que pudieran vivir en la casa y, si lo hicieran, la rodearía con un foso y nunca la abandonaría. Ella le dice que lo ama. El contratista de la casa aparece y piensa que Margaret es la esposa de Larry. Ambos se toman un momento para apreciar la ironía de su comentario antes que ella se marche.
-"Splendor in the Grass" (Elia Kazan, 1961): Deanie y Bud
"Splendor in the Grass" ("Esplendor en la hierba") es una película estadounidense de 1961, dirigida por Elia Kazan.
En una localidad rural de Kansas, dos jóvenes que pertenecen a ambientes sociales muy distintos, Deanie Loomis (Natalie Wood) y Bud Stamper (Warren Beatty), se aman y deciden no separarse jamás; pero la desaprobación de sus familias y ciertos intereses ajenos a sus sentimientos acabarán decidiendo su suerte.
"Splendor in the Grass" es una película sobre las incomprensiones entre padres e hijos, las todavía rígidas convenciones sociales y los tabúes existentes en cuanto al sexo, antes de la revolución cultural y moral de los años 1960.
El título de la película procede del poema de 1804 de William Wordsworth "Ode: Intimations of Immortality": "Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores, no debemos afligirnos, porque la belleza subsiste siempre en el recuerdo".
El título de la película procede del poema de 1804 de William Wordsworth "Ode: Intimations of Immortality": "Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores, no debemos afligirnos, porque la belleza subsiste siempre en el recuerdo".
"West Side Story" (Robert Wise y Jerome Robbins, 1961): María y Tony
La película está ambientada en el West Side de Nueva York en la década de 1950, donde dos pandillas rivales, los Jets (estadounidenses) y los Sharks (puertorriqueños), luchan por el control del territorio. La trama central gira en torno al romance prohibido entre Tony (Richard Beymer), miembro de los Jets, y María (Natalie Wood), hermana del líder de los Sharks, Bernardo. Su amor desafía las tensiones raciales y la violencia de las pandillas, pero lamentablemente, como en "Romeo y Julieta", su historia termina en tragedia.
"West Side Story"es una historia de amor trágica que utiliza la rivalidad entre pandillas para explorar temas más profundos sobre la sociedad y las relaciones humanas, mostrando la dificultad de superar las barreras creadas por la intolerancia y la discriminación.
"Romeo and Juliet" ("Romeo y Julieta") es una película italobritánica de drama y romance del año 1968, dirigida por Franco Zefirelli, basada en la obra homónima de William Shakespeare. Es la historia de dos adolescentes, Romeo (Leonard Whiting) y Juliet (Olivia Hussey) cuya incontenible y desbordada pasión coloca el amor por encima de la muerte. Su relación se ve dramáticamente marcada por el absurdo y ancestral odio que se profesan sus familias: los Montesco y los Capuleto. La lucha por llevar adelante su amor desencadenará en una tragedia que los unirá finalmente en la muerte.
Hasta aquí, mis queridos, la primera parte de está lacrimógena lista de películas para llorar con ganas. Me despido de ustedes con unas bellas palabras de Oliverio Girondo:
"Llorar a lágrima viva. Llorar a chorros. Llorar la digestión. Llorar el sueño. Llorar ante las puertas y los puertos. Llorar de amabilidad y de amarillo. Abrir las canillas, las compuertas del llanto. Empaparnos el alma, la camiseta. Inundar las veredas y los paseos, y salvarnos, a nado, de nuestro llanto.
Asistir a los cursos de antropología, llorando. Festejar los cumpleaños familiares, llorando. Atravesar el África, llorando.
Llorar como un cacuy, como un cocodrilo... si es verdad que los cacuies y los cocodrilos no dejan nunca de llorar.
Llorarlo todo, pero llorarlo bien. Llorarlo con la nariz, con las rodillas. Llorarlo por el ombligo, por la boca.
Llorar de amor, de hastío, de alegría. Llorar de frac, de flato, de flacura. Llorar improvisando, de memoria. ¡Llorar todo el insomnio y todo el día!"
Buenas noches.
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