TWIST AND SHOUT: LAS DELICIAS DEL TURISMO MUSICAL XXXVII

TWIST AND SHOUT: LAS DELICIAS DEL TURISMO MUSICAL XXXVII

"El arte es el perpetuo movimiento de la ilusión."

Bob Dylan

Buenos días, queridos lectores. Aquí estoy nuevamente para ofrecerles una interesantísima entrega de la saga melómana “Twist and Shout”. Pasen y lean.  

-PASEO DE JOHN LENNON (Madrid, España)

El 7 de diciembre de 1981 se inauguró en Madrid, España, un paseo en el “Parque de Roma”, en el distrito de Retiro, dedicado a John Lennon.  En ese lugar, en 1980, pasado se hizo un espontáneo homenaje pictórico al cantante luego de su fallecimiento. El alcalde de la ciudad, Enrique Tierno Galván, inauguró el "Paseo de John Lennon", elogiando la figura del beatle  y resaltando la identificación de la juventud contemporánea con su obra. Antes y después del discurso y el inefable corte de la cinta fundacional, el grupo de rock Tacones interpretó sus canciones, entre las que cuenta un "Réquien" por el autor de "Imagine". 

El “Paseo de John Lennon” se encuentra ubicado en  Doctor Esquerdo 95.

-MICHAEL JACKSON SCULPTURE (Guangzhou, China)

El 1 de enero de 2011, cientos fanáticos de Michael Jackson de China continental, Hong Kong y Macao  asistieron a la dedicación de una estatua de bronce de tamaño natural del Rey del Pop, en el “Guangzhou Sculpture Park”, en la ciudad de Guangzhou. Michael tiene los brazos extendidos y una sonrisa en su rostro.

La estatua fue esculpida por el artista local Zeng Kang Lu, quien declaró que su intención había sido "mostrar el mundo interior benevolente, tolerante y amante de la paz del músico". Los gastos corrieron a cuenta del "Michael’s Chinese Fan Club", que comenzó a recaudar fondos para la realización del monumento poco después del fallecimiento de Jackson. La base de la estatua está inscrita con la dedicatoria "Michael Jackson - All for Love", y también lleva un mensaje de gratitud de la familia Jackson escrito por Randy Jackson en nombre de los padres e hijos de Michael.

-SYD BARRETT MEMORIAL BENCH (Cambridge, Reino Unido)

Roger Keith Barrett, conocido como Syd Barrett, nació el  6 de enero de 1946 en Cambridge, Reino Unido. Fue el líder, cantante, guitarrista y compositor de Pink Floyd en su primer y exitoso álbum "The Piper at the Gates of Dawn" (1967).

Tres años después de la fundación de Pink Floyd, Barrett dejó la banda e intentó una breve carrera en solitario que fructificó en dos álbumes, tras los cuales se retiró, recluyéndose desde entonces en la casa de su madre, con un progresivo deterioro mental. Pink Floyd sobrevivió a su pérdida, pero la enfermedad de Barrett tuvo un profundo efecto en las letras de sus nuevos líderes, Roger Waters, y el sustituto con la guitarra de Syd, David Gilmour. El personaje de la película "Pink Floyd - The Wall" (Alan Parker, 1982), Floyd "Pink"" Pinkerton, interpretado por Bob Geldof, está inspirado en él. 

Barrett está considerado como una figura capital para el desarrollo del rock de los años 1970, siendo una influencia clara para artistas como David Bowie o Marc Bolan. Falleció en Cambridge el 7 de julio de 2006.

En tributo a Syd Barrett se ha colocado un banco conmemorativo en "The Cambridge University Botanic Garden", ubicado en el 1  Brookside, en Cambridge.

-AEGIDIENKIRCHE (Hannover, Alemania)

La "Aegidienkirche" ("Iglesia de San Gil")  es una antigua iglesia de Alemania del siglo XIV, hoy en ruinas, ubicada en la ciudad de Hannover. Es la iglesia más al oeste de las tres que se encuentran en el centro de la ciudad, dedicada a San Gil, uno de los catorce santos auxiliadores. Se encuentra cerca de Aegidientorplatz, en el cruce entre Breite Straße y Osterstraße. Los bombardeos de Hannover de 1943 destruyeron el edificio, que no se reconstruyó y hoy en día sirve de memorial de las víctimas de la guerra y la violencia. Se la conoce como la iglesia sin techo.

En 1958 se equipó a la torre con un carrillón. Desde 1985, la entrada a la torre alberga una "Campana de la paz" japonesa, regalo de Hiroshima ciudad hermanada con Hannover. Cada 6 de agosto, delegaciones de ambas ciudades se reúnen aquí para conmemorar a las víctimas de la detonación de la bomba atómica en Japón.

Cuatro veces al día se puede escuchar a las campanas del carillón, tocando "Wind of Change",el éxito más grande de Scorpions, banda oriunda de Hannover. Considerada como el himno de la perestroika y el glásnost por su letra sobre la paz y la reunificación del mundo tras el fin de la Guerra Fría, "Wind of Change" es una de las canciones más exitosas de todos los tiempos. "Sí, en Hannover tenemos una iglesia hermanada con Hiroshima, y la torre está llena de pequeñas campanas que tocan Wind of change", contó Klaus Meine en una entrevista.

-MATALA (Creta, Grecia)

Matala es una pueblo de pescadores de Creta. Fue muy famoso a finales de los años ’60 e inicio de los años ’70 por la invasión de hippies que encontraran en el interior de las cuevas de piedra arenisca de los acantilados lugares donde vivir sin tener que pagar alquiler. Nadie está seguro de cuándo se hicieron las cuevas, que son artificiales, pero se cree que pueden haber sido utilizadas como tumbas romanas. Según "Explore Crete", además de las tumbas, algunas de las cuevas contienen camas talladas, ventanas y porches, revelando que fueron utilizadas como casas hace mucho tiempo, y luego nuevamente en los años '60 con la llegada de los "flower children".

La cantante canadiense Joni Mitchell figura entre los famosos que acudieron a Matala en los años de peregrinación hippie. Allí inmortalizó la escena hippie ideal con su álbum de 1971 aclamado por la crítica, "Blue". El disco incluye la canción "Carey", que dice, dice entre otras cosas: “La noche es una cúpula estrellada y están tocando este rock and roll rasgado bajo la luna de Mátala…”.

Según una entrevista que Joni Mitchell ofreció a "The Wall Street Journal", no había casas en Matala, pero tenían dos tiendas de abarrotes, una panadería con yogurt y pan, dos cafeterías, unas pocas cabañas de alquiler y una tienda general con el único teléfono en el pueblo.

Mitchell pasó muchos años viviendo en las cuevas, un lugar que terminó encontrando después de una ruptura devastadora de su novio compositor, Graham Nash. Después de la separación, Mitchell emprendió un viaje a Grecia con su amiga Penélope. En Mátala, la artista conoció a Cary Raditz, la inspiración de su canción "Carey": "Disfruté de la compañía de Cary y su audacia. Tenía unos ojos azules fríos como el acero y una sonrisa amenazante, y era un poco canalla. Estuvimos constantemente en compañía del otro y pasamos los días hablando, dando largos paseos, nadando, cocinando y lavando la ropa." 

Los militares y la Iglesia acabaron expulsando a la mayoría de los hippies de Matala.  En la década de 1980, el estado decidió proteger los ecosistemas de Vai y Preveli, declarándolos áreas protegidas y obligando a los hippies restantes a abandonarlos.

Hoy en día las cuevas de Matala pueden visitarse, pero está prohibido pasar la noche allí. Matala conserva un aura hippie y anualmente se celebra un festival que conmemora los buenos viejos tiempos. 

-TUMBA DE RICK JAMES (Buffalo, Nueva York)

James Ambrose Johnson, Jr., más conocido como Rick James, nació en Buffalo, Nueva York, el 1 de febrero de 1948,  como uno de los ocho hijos de James Ambrose Johnson, un trabajador de la industria automovilística y Mabel, quien, al ser abandonada por su esposo, ejerció de camarera, prostituta y madama de las chicas más jóvenes en muchos de los clubs de la región a finales de los años ‘50. Rick recordó en “Glow” (1985), que perdió la virginidad con sólo 10 años, con una chica que acababa de cumplir 14. Para el artista, este episodio fue "el puto origen" de su adicción al sexo. Comenzó a consumir drogas siendo muy joven y con sólo 15 años, se alistó en el ejército mintiendo escandalosamente sobre su edad. Cuando lo descubrieron, fue expulsado del portaaviones "Enterprise", donde tocaba la batería en el club de los militares.

En plena beatlemanía, James recaló en Toronto, donde conoció a los canadienses Neil Young y Joni Mitchell. Rick presumió de "haberle hecho el amor" a Joni muchas noches, en el apartamento de Young. Inició una carrera musical cuyo punto de inflexión fue el álbum "Street songs", publicado en la primavera del año 1981. Contenía dos obras maestras como "Give it to me", una exploración de su impotencia sexual por culpa de la cocaína. El himno de su propia vida era la absolutamente genial "Super Freak".

James entró en un proceso de locura musical y sexual. Pasó las navidades de 1981, con Diana Ross y comenzó una historia sexual absolutamente increíble con la princesa Elizabeth de Yugoslavia. También tuvo un romance con la actriz Linda Blair, por entonces de 19 años. La abandonó cuando se enteró de que estaba embarazada. Unas semanas después, Linda abortó.

En el año 1993, una ejecutiva de la "Warner Records" acusó a Rick James de haber secuestrado a su nueva novia, de 17 años, y de haberla utilizado como una esclava sexual durante 20 horas. Rick James fue declarado culpable y pasó dos años en la prisión de Folsom. Además, perdió dos millones de dólares en el intercambio de demandas con la ejecutiva. Volvió a prisión por un tiempo, cuando al salir de la cárcel volvió a violar a una teenager.

Su último álbum, "Urban rapsody" (1997). Un año después, sufrió su primer ataque al corazón. En la mañana del 6 de agosto del 2004, Rick James murió en un apartamento alquilado en los Oakwood de Toluca Hills, en Burbank,  Los Ángeles.La autopsia aseguró que le habían fallado los pulmones y el corazón , pero se le encontró en la sangre restos de seis drogas diferentes, sobre todo, cocaína. Tenía 56 años. Lo enterraron en el "Forest Lawn Cemetery",  en Buffalo. En su lapida puede leerse parte de la letra de God is love, la última canción que había escrito: "Lo he tenido todo, lo he dado todo, he visto de todo, pero todo lo que he conocido es amor. Dios es el amor".

-ST THOMAS' HALL (Keith, Escocia)

El 25 de mayo de 1960, The Silver Beetles acompañaron a Johnny Gentle en una presentación en el "St Thomas 'Hall", en el 13 Chapel Street, en Keith, durante su gira por Escocia. Una placa en el lugar recuerda el evento. Dicha gira se inició el 20 de mayo de 1960 y duró hasta el 28 de mayo. Al día siguiente, los músicos regresaron a Liverpool tan pobres como cuando salieron. The Silver Beetles, que luego se convertirían en The Beetles, estaba compuesta por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Tommy Moore y Stuart Sutcliffe.
Allan Williamas, el primer manager de The Beatles, recordó años después: "La gira de nueve días de los Silver Beatles por Escocia, acompañando al rockero Johnny Gentle, comenzaba el 20 de mayo de 1960. Recibirían 18 libras más los gastos del viaje. Tommy Moore, de 26 años, se les une. Es el mismo ocasional baterista que había llegado tarde a la audición del Wyvern Social Club, que buscaba banda para Billy Fury. Los Silver Beatles, salvo John, usan seudónimos, aunque nadie se preocupó de ellos, porque en los carteles sólo figuraba “Johnny Gentle y su grupo”. Paul se transforma en Paul Ramon; George en Carl Harrison, en homenaje a Carl Perkins; Stu en Stuart de Staël, como el pintor. La gira resultó ser una serie de presentaciones por una noche en decrépitos salones de baile, en villorrios apartados. A Johnny Gentle, un fornido sujeto que había sido marino antes de ser descubierto por Parnes, no le gustaban mucho los Silver Beatles ni su música y además Tommy Moore no soportaba a Lennon. El poco dinero que recibían de Larry Parnes lo pagaban en hoteles miserables. Vivían con una sopa al día y George me contó que tenían los zapatos llenos de agujeros y los pantalones todo un desastre, comparados con la ropa de Johnny. Años después, Paul comentó esto como una anécdota en una entrevista radial y Larry amenazó con querellarse por difamación si seguía diciendo eso. Sus tías habían escuchado el programa y le habían reprendido: 'Cómo es posible que hayas tratado tan mal a esos pobres muchachos. Deberías disculparte'."

-JOEY RAMONE PLACE (Ciudad de Nueva York)

Joey Ramone, músico estadounidense, co-fundador, compositor y vocalista de la banda de punk rock Ramones desde su formación en 1974 hasta su disolución en 1996, falleció el  15 de abril de 2001. El 30 de noviembre de 2003, el cruce que forman las calles  East 2nd y Bowery St, en la ciudad de Nueva York, fue bautizado "Joey Ramone Place". Se encuentra en la misma manzana que el mítico club "CBGB", lugar donde nació y desde donde se expandió el punk en la ciudad neoyorquina. De las más de 250.000 señales de calles que hay en la ciudad, la de Joey es la más robada, seguida de lejos por las de Broadway, Wall Street y Love Lane. Hubo que reponerla tantas veces que el  Ayuntamiento decidió que colocarla a 6 metros de altura.

-CALLE DE AC/DC (Madrid, España)

Pegada a la plaza de toros conocida como La Cubierta, en Leganés, Madrid, España, la Calle de AC/DC fue inaugurada el 22 de marzo de 2000 con la presencia de los hermanos Angus y Malcom Young, el núcleo principal de la banda. "Esta es una buena iniciativa para la música y para el rock and roll que es la música del pueblo" aseguró Angus, que añadió que aunque el "grupo ha tenido grandes momentos a lo largo de su carrera, éste es uno de los más importantes y por eso hemos viajado desde el otro lado del mundo".

-TOUR EIFFEL (París, Francia)

La "Tour Eiffel" ("Torre Eiffel"),  inicialmente nombrada "Tour de 300 mètres" ("Torre de 300 metros"), es una estructura de hierro pudelado diseñada por los ingenieros Maurice Koechlin y Émile Nouguier, dotada de su aspecto definitivo por el arquitecto Stephen Sauvestre y construida por el ingeniero francés Alexandre Gustave Eiffel y sus colaboradores para la "Exposition universelle de Paris de 1889" ("Exposición Universal de París de 1889").

Situada en el extremo del "Champ-de-Mars" ("Campo de Marte") a la orilla del río Sena, este monumento parisino, símbolo de Francia y de su capital, es la estructura más alta de la ciudad y el monumento que cobra entrada más visitado del mundo, con 7,1 millones de turistas cada año.​ Con una altura de 300 metros, prolongada más tarde con una antena hasta los 324 metros, la "Tour Eiffel" fue la estructura más elevada del mundo durante 41 años.

Fue construida en dos años, dos meses y cinco días, y en su momento generó cierta controversia entre los artistas de la época, que la veían como un monstruo de hierro. Tras finalizar su función como parte de las exposiciones de 1889 y 1900, fue utilizada en pruebas del ejército francés con antenas de comunicación, y hoy en día se utiliza , como emisora de programas radiofónicosy televisivos. "A View to a Kill"  es el decimoséptimo sencillo de la banda británica de new wave Duran Duran, lanzado en mayo de 1985 y creado para la película de James Bond, "A View to a Kill" (John Glen), la última en la que Roger Moore interpretó al Agente 007.

La canción fue acompañada por un video tongue-in-cheek, filmado en junio de 1985. Fue dirigido por el dúo Godley & Creme, que también había dirigido el video de "Girls on Film" (1981). El video gira alrededor de la "Tour Eiffel" y en él pueden verse a Roger Taylor  patrullando la torre, a Nick Rhodes tomando fotos con su cámara espía, a John Taylor disparándole en May Day (Grace Jones) con su arma camuflada en unos binoculares, a Andy Taylor tocando un acordeón sónico, y a Simon Le Bon vagando en las proximidades, con un reproductor de cassettes portátil con el que dirige explosiones en otras partes del mundo. Estas tomas se intercalan con algunas escenas de la película "A View to a Kill", incluyendo las interpretadas por Moore y Jones en la "Tour Eiffel", de modo que parece que los actores y la banda están participando en la misma línea argumental.

Al final del video, una mujer se acerca a Le Bon preguntándole "Discúlpeme, ¿quién es usted?",  y el artista responde, parodiando al Agente 007: "Bon. Simon Le Bon." Después de decir esto, mira a su reproductor de cassettes falso y nota que está programado para que la "Tour Eiffel" explote inmediatamente. Sin embargo, en lugar de que la torre colapse, estalla una postal con una imagen de la torre que se vende en un stand de turismo en la planta baja.

Hasta aquí, amables lectores, todo lo que tenía para contarles hoy. Me despido de ustedes con una frase de Nick Cave: "Amo el rock’n’roll. Es una forma de arte excitante. Es revolucionario… todavía es revolucionario".

Hasta la próxima.