MUSAS X

MUSAS X

"No creo en las musas. Pero si llegan, que me encentren trabajando"

Pablo Picasso

Muy buenas tardes, mis queridos. Pasen y lean. Las Musas los esperan. 

-GRACE KELLY: "GRACE KELLY BLUES" (Eels)

Grace Kelly, nacida Filadelfia, el 12 de noviembre de 1929, fue una actriz de cine estadounidense, y posteriormente Princesa consorte de Mónaco por su matrimonio con el príncipe Raniero III.

Inició su carrera de actriz en 1948 y tres años después debutó en el cine con la película “Fourteen Hours” (Henry Hathaway, 1951). En 1953, con el estreno de “Mogambo” (John Ford), se convirtió en una estrella de Hollywood.

Cuando Grace se encontraba en la cima de su carrera, a los 26 años, se retiró del mundo del cine, para casarse con el príncipe soberano de Mónaco, con quien tuvo tres hijos: Carolina, Alberto y Estefanía.

El 13 de septiembre de 1982, Grace sufrió un accidente de automóvil cuando conducía su Rover P6 por una carretera cercana a Mónaco. Llevaba como acompañante a su hija Estefanía, quien salió ilesa,  y de quien se rumoreó que era la que conducía el coche en el momento del accidente, a pesar de tener 17 años.​ Al día siguiente, la Princesa murió sin recobrar el conocimiento en el "Centro Hospitalario Princesa Grace". Tenía 52 años.

"Grace Kelly Blues" es una canción de Eels, publicada en el álbum "Daisies of the Galaxy" (2000). En la letra, Mark Oliver Everett recuerda el matrimonio de la blonda actriz con Raniero III.

"Grace Kelly" es un tema de Mika editado para la descarga el 9 de enero de 2007, en cuya letra el cantante repite varias veces "Intenté ser como Grace Kelly". 

-ALISON GALLOWAY: "ALISON'S STARTING TO HAPPEN" (Lemonheads)

Alison Galloway  es la baterista de la banda de Sydney, Smudge, que se formó en 1991. Desde finales de 1999 hasta 2002, la banda hizo un paréntesis prolongado. Alison se unió a Her Name in Lights, que emitió su álbum debut, "Into the Light Again", en octubre de 2004, pero ella ya había dejado la banda antes de su publicación.

"Alison's Starting To Happen" es una canción de Lemonheads del álbum "It's a Shame About Ray" (1992). Evan Dando escribió esta alegre canción inspirándose en Alison Galloway, por ese entonces novia de Nic Dalton, quien recientemente se había unido a Lemonheads como bajista. Dando le explicó a Melody Maker: "Ella había tomado éxtasis y estaba como '¡Whoah!'. Y pensé 'Whoah! Alison está empezando a suceder'. Así que lo convertí en una especie de canción de amor."

-ANNE MARTEL: "ANNIE'S SONG" (John Denver)

Anne Martel conoció al músico John Denver en la universidad y se casaron en 1967. Para ella escribió la célebre canción "Annie's Song", llamada también "Annie's Song (You Fill Up My Senses)". Fue publicada en el disco "Back Home Again (1974), convirtiéndose en un éxito a nivel mundial y en la canción elegida por todas las parejas que se casaron a mediados de la década del '70.

Denver escribió esta canción en julio de 1973 “en aproximadamente diez minutos y medio, un día, en un telesquí" que iba hasta la cima de la montaña Ajax en Aspen, Colorado, con la euforia física de "haber esquiado un tramo muy difícil y la sensación de inmersión total en la belleza de los colores y sonidos que llenaban todos los sentidos”,  lo que lo hizo pensar en su esposa.

Annie Denver declaró: "Fue escrita después de que John y yo pasamos un tiempo bastante intenso juntos. Se fue a esquiar y subió a la silla Ajax en la montaña Aspen y la canción llegó. Inicialmente fue una canción de amor dedicada a mí, y sin embargo, para él, se convirtió en una especie de plegaria".

El matrimonio de Annie y John terminó en divorcio en 1983, y el posterior acuerdo de propiedad causó que Denver se enfadara tanto que casi estranguló a su ex esposa, y luego usó una motosierra para cortar la cama matrimonial a la mitad. "Nunca antes había tenido una experiencia como esa", le dijo Denver a Dennis Hunt de "Los Angeles Times". "El divorcio fue uno de los momentos más infelices de mi vida. Estuvimos casados ​​16 años. En el 15º aniversario nos sentamos y dijimos: 'Esto no está funcionando'. Yo había fallado Le dije: 'Lo que quieres de mí es algo que no puedo darte, así que será mejor que busques en otro lado'. Me gustaría volver a enamorarme, pero no estoy seguro de poder hacerlo alguna vez. Estoy demasiado ocupado como para tener una mujer en mi vida. Lo último que tengo en mente es encontrar a una mujer para No sería tan fácil de todos modos, hay mucho que aprender sobre las mujeres. Además, ahora estoy bastante confundido. Eso hace que las cosas sean aún más difíciles."

-JERRY HALL: "MISS YOU" (The Rolling Stones)

Jerry Hall, nacida en Gonzáles, Texas, el 2 de julio de 1956, es una modelo y actriz estadounidense. A mediados de la década del '70 inició un romance con Bryan Ferry y posó para la portada del álbum de Roxy Music "Siren" (1975). La pareja se rompió en 1977, cuando Jerry lo dejó por Mick Jagger, que también abandonó a su esposa, Bianca. 

Jerry y Mick  se mudaron juntos a la Gran Manzana y allí se convirtieron en la it couple de "Studio 54" y "Club 21", las discotecas de moda. 

Jerry y Mick tuvieron cuatro hijos: Lizzie, James, Georgia May y Gabriel."Nosotros nos amábamos y nos llevábamos muy bien, pero sí fue difícil para mí estar en esa posición humillante en la que a tu hombre lo persiguen cientos de mujeres. Siempre estaba rodeado de chicas haciendo esto y lo otro. Era tan popular... Lo perseguían y era bastante duro para mí", declaró Jerry a la revista "Vanity Fair". 

La pareja se separó en 1999, después de que la  modelo brasileña Luciana Giménez quedara embarazada de Jagger, algo que Jerry no pudo perdonar: "Llevábamos mucho tiempo juntos y él tuvo un hijo con otra. Eso fue demasiado".

 Pero antes de Giménez hubo otras muchas mujeres con las que Jagger engañó a Hall, entre ellas Carla Bruni, que el Stone le birló a Eric Clapton, provocando que el guitarrista no volviera a dirigirle la palabra. Después de su divorcio, Jerry Hall dijo que había conseguido sacar a su marido de las drogas pero no de su adicción a las mujeres. Mick Jagger, por su parte, declaró no creer en la monogamia: “En otras sociedades no es una obligación y la gente sigue siendo humana”.

Jerry Hall sigue siendo naturalmente hermosa pasados los 60 años. Detesta la cirugía estética: “Someterte a una anestesia, abrir tu piel y que se exponga a infecciones... Todas esas cosas son peligrosas. Siento compasión por esas mujeres que se miran al espejo y no saben lo que ven. ¡El bótox es veneno! Consigue que los músculos se paralicen. Y además te hace parecer mala y loca. Yo me tiño el pelo. Me compro una botella que cuesta diez libras y lo hago yo misma. Y pienso, mira, bien, me cuesta diez pavos y lo hago yo. Así que no estoy en contra del artificio. Estoy en contra de tener una pinta ridícula”.

"Miss You" se gestó en plena efervescencia de la música disco y  tomó varios elementos de ésta que fueron mezclados con el rock tradicional de The Rolling Stones.  Se incluyó en el álbum "Some Girls" (1978). Fue escrita por Mick Jagger para Jerry Hall, cuando aún no habían abandonado a sus anteriores parejas.

-SARA LOWNDS: "SAD EYED LADY OF THE LOWLANDS" (Bob Dylan)

Shirley Marlin Nozinsky nació en Wilmington, Delaware el 25 de octubre de 1939. En 1959, se trasladó a Nueva York y contrajo matrimonio con el fotógrafo Hans Lownds. Lownds la persuadió de que cambiara su nombre por el de Sara, declarando: "No puedo estar casado con una mujer que se llama Shirley".
Sara emprendió una carrera como modelo y apareció en "Harper's Bazaar" como "la encantadora y exquisita Sara Lownds", antes de quedar embarazada. Su hija, Maria, nació el 21 de octubre de 1961. Al año de nacer, su matrimonio comenzó a fallar. Sara comenzó a frecuentar la escena juvenil de Greenwich Village. Según Peter Lownds, hijo de Lownds de su matrimonio anterior, fue en este momento cuando conoció a Bob Dylan: "Bob fue la razón por la que dejó a Hans. Él era famoso y ella era muy guapa".
Lownds y Dylan comenzaron una relación sentimental a finales de 1964. Poco después, se mudaron a habitaciones separadas del "Chelsea Hotel" para estar cerca el uno del otro. Robert Shelton, biógrafo de Dylan, que conoció a la pareja a mediados de la década de 1960, escribió que "Sara tenía un espíritu gitano, pareciendo sabia para su edad, bien informada acerca de la magia, el folclore y la sabiduría tradicional".
Dylan contrajo matrimonio con Sara, embarazada de Jesse, el 22 de noviembre de 1965. La boda tuvo lugar bajo un roble a las afueras de las oficinas del juzgado en Long Island. Según Sounes, los únicos invitados a la boda fueron Albert Grossman y una dama de honor para Sara.​ Algunos amigos de Dylan, incluyendo el músico Ramblin' Jack Elliott, afirman que, conversando poco después de la boda con Dylan, éste negaba que se hubiera casado.​ La periodista Nora Ephron fue la primera en hacer pública la noticia en "The New York Post" en febrero de 1966 con el titular: "Silencio. ¡Bob Dylan está casado!"
Bob y Sara tuvieron cuatro hijos: Jesse, Anna, Samuel y Jakob. Dylan también adoptó a Maria, hija de Sara en su matrimonio anterior. Bob y Sara se divorciaron el 29 de junio de 1977.
"Sad Eyed Lady of the Lowlands" fue compuesta para Sara e incluida el álbum "Blonde on Blonde", editado el 16 de mayo de 1966.
Otras canciones dedicadas a Sara Lownds son “Abandoned love”, “Blood on the tracks” y “Sara”.

-SUZANNE FEUSI:  "BABE" (Styx)

El 18 de enero de 1970, Dennis DeYoung, de Styx, se casó con su novia de toda la vida, Suzanne Feusi, a la que había conocido en la escuela secundaria en 19744, La pareja tiene dos hijos,  Carrie Ann y Matthew. 
"Babe", del disco "Cornerstone" (1979), es un regalo de cumpleaños que Dennis le hizo a Suzanne. DeYoung no la concibió como una canción de Styx, sino como algo personal para Suzanne, pero cuando su compañía discográfica la escuchó, la identificó como un éxito e insistieron en que estuviera en el álbum.
Suzanne y Dennis han permanecido casados 48 años.

-NANCY SHEVELL: "MY VALENTINE" (Paul McCartney)

Nancy Shevell nació el 20 de noviembre de 1959, en Nueva York, hija de una magnate del transporte estadounidense. Se casó con Paul McCartney el 9 de octubre de 2011, en Londres. La boda fue un evento sencillo al cual asistieron alrededor de 30 personas, entre familiares y amigos.
"My Valentine", del disco "Kisses on the Bottom" (2012), es la canción que Paul le regaló a Nancy el día de la boda, cuando la estrenó: "Fue bonito. Estaba realmente emocionada y miraba como si hubiera derramado una lágrima. Tuve un día precioso. Fue magnífico. No podría haber tenido una boda más perfecta".
 Fue compuesta en febrero de 2011 durante un viaje de McCartney a Marruecos con  Nancy. Tal y como comentó en el libreto que acompaña al álbum: "Estaba en Marruecos con Nancy, que ahora es mi esposa, y estábamos teniendo unas buenas vacaciones aunque llovía mucho. Yo dije: 'Es una lástima que esté lloviendo', y ella dijo: 'No importa, podemos divertirnos'. Eso me gustó, y no me molestó. De modo que había un gran piano, algo fuera de tono, en el salón del hotel. Y había un tipo irlandés que conocía canciones viejas como 'Beautiful Dreamer', 'If You Were The Only Girl in the World'... De modo que una tarde, mientras llovía, estaba en el salón, me senté al piano y empecé a teclear la melodía y a cantar: 'What if it rained? We didn't care. She said that some day soon the sun was gonna shine'. Y el tipo irlandés estaba detrás de mí, escuchando todo el tiempo: 'Ah, eso está genial'. Un pequeño voto de confianza en la canción".

-LINDA DANIELLE: "THE KKK TOOK MY BABY AWAY" (Ramones)

Linda Danielle nació el 24 de julio de 1960, en Nueva York. Tenía sólo 16 años cuando, ilegalmente, accedió al "CBGB" para escuchar a una banda que desde afuera sonaba rápida y cruda. Al entrar vio a Ramones en acción y quedó flechada por sus escuálido vocalista, Joey. Al finalizar su show, el cantante la invitó a pasar un rato juntos, y a partir de allí nació una relación que se prolongó por dos años, cuando ella lo reemplazó por su compañero de banda, Johnny, con el que se casó en 1984. Joey jamás volvió a dirigirle la palabra al guitarrista.

Según Dee Dee, la traición de Linda y Johnny dejó a Joey devastado: “Esta mujer lo inspiraba tanto artísticamente y luego se acabó. Luego todo se derrumbó y perdió a su novia. Y probablemente su sueño, su ambición”. 

“Johnny se pasó de la raya con el tema de mi novia”, declaró el vocalista de Ramones. “Si quieres que el grupo alcance su plenitud, que vaya lo más lejos posible, no cruces esa línea. De todas maneras nunca sentí ningún aprecio por Johnny”. 

Marky creyó siempre que Joey exageraba: “Joey veía a una chica y John se la robó. Así es la vida, suceden cosas y sigues adelante, no le guardas rencor a una persona en tu banda durante 18 o 17 años después. Hay muchas chicas ahí fuera. Cada vez que Joey quería comunicarle algo a Johnny, tenía que hacerlo a través de mí, y viceversa. Y siempre estaban separados como mínimo por un metro de distancia. En la camioneta, de gira, siempre había silencio, nadie hablaba. Yo les contaba un chiste y todos se reían. No podía soportarlo, así que tenía que animar la situación, crear un clima humorístico”.

Tommy se burlaba de la situación: "Hasta en eso queríamos ser como The Beatles, ellos tuvieron a Yoko, nosotros a Linda".

En el documental sobre la banda “End of the century. The story of the Ramones” (Jim Fields y Michael Gramaglia, 2003), el hermano de Joey, Mickey Leigh, reflexionó sobre la relación entre el cantante, el guitarrista y  Linda: “Lamentablemente, nunca resolvieron el asunto. No creo fuera intencional, porque siguen juntos hoy en día, así que tuvo que haber más que la típica cosa que sucede en las bandas donde los compañeros sienten celos de que el cantante tenga más atención, así que otro le roba la novia. No fue eso. Obviamente, la naturaleza siguió su curso y Linda y John se enamoraron. Pero eso fue, supongo, el peor enfrentamiento que hubo entre ellos dos y nunca volvieron a hablarse”. Además, Leigh contó qué fue lo que más molestó a su hermano: “El hecho de que John nunca le hablara a Joey acerca de eso, ni tampoco Linda, le hizo pensar que no les importaba cómo se sentía al respecto. Eso, creo, es lo que más le dolió”

En 2016, Linda declaró: "Yo no fui la principal razón de su relación problemática. Johnny se enamoró de mí. Joey se dio cuenta, hablamos y convenimos que, por el bien de la banda, lo mejor era romper. Fue una decisión mutua entre los dos. Luego empecé a salir con Johnny, pero Joey siempre estuvo al tanto. A veces hablábamos, porque lo último que habría querido es que dejara el grupo. Johnny y Joey estaban todo el día juntos: en el hotel, en el autobús... ¡Es difícil para una banda ser una familia feliz! Lo que sí puedo decir es que Joey le escribía una felicitación navideña cada año a Johnny, y eso no lo haces con alguien a quien odias. Si se distanciaron, fue porque evolucionaron en dos direcciones musicales distintas".

"The KKK Took My Baby Away"  es la canción que escribió Joey Ramone  inspirándose en la relación de Johnny y Linda. Aparece en el disco "Pleasant Dreams" (1981). El título de la canción hace referencia a las tendencias políticas conservadoras de Johnny. Joey, por el contrario, defendía las ideas de izquierda. 

Dick Porter, en su libro "Ramones: The Complete Twisted History" (2004), dice:  " 'The KKK took my baby away', escrita por Joey, es un himno imparable con un aire surf, y el título hace referencia tanto a la actitud de derechas de Johnny como a su traición personal hacia el cantante”. El road manager de la banda, Monte Melnick, también consideró que el conflicto provocado por Linda sirvió de inspiración para el tema: “Creativamente, creo que le ayudó, porque escribió algunas canciones al respecto. Creo que por eso Joey escribió ‘The KKK took my baby away’. Así que saca tus propias conclusiones. Escucha la canción con atención”.

El 15 de abril de 2001, Joey falleció a causa de un linfoma. Johnny, el 15 de septiembre de 2004.

Otras canciones dedicadas a Linda son "Danny says", "She's a sensation" y "Merry Christmas (I don't Want to Fight Tonight)".

-TRACY MARANDER: "ABOUT A GIRL" (Nirvana)

Tracy Marander conoció a Kurt Cobain  y al poco tiempo comenzaron a vivir juntos en Olympia. Tracy, una voluptuosa joven un año mayor que el músico, tuvo con Kurt una relación que duró tres años.
Tracy le reclamó a Kurt que nunca le hubiera escrito una canción y él compuso para ella "About a Girl", que apareció en el álbum debut de Nirvana, "Bleach" (1989).
“Es sobre una chica”, le dijo Kurt a Krist Novoselic y a Chad Channing al mostrarles la maqueta de la melodía. Y de tal charla salió la sugerencia para que se titulara así.
Los versos de “About A Girl” describen el amorío entre Cobain y Marander.  La canción habla sobre la fracturada relación de la pareja, causada porque Cobain se negó a buscar trabajo, o a compartir tareas de limpieza en su apartamento (donde habitaron varias mascotas del cantante). Durante las discusiones del tema, Cobain ocasionalmente amenazaba con mudarse a su coche.
Extrañamente, Cobain nunca le dijo a Marander que le había escrito "About a Girl" para ella. En el documental de  "Kurt and Courtney"  (Nick Broomfield, 1998), Tracy reveló que ella solamente lo descubrió después de leer "Come As You Are: The Story of Nirvana" (Michael Azerrad, 1993).
“Era divertido vivir con él, aunque teníamos problemas porque no limpiaba la casa. Yo le decía que debía conseguir trabajo y él me amenazaba con irse a vivir al coche”, reveló Marander a la BBC hace unos años.

-MELIA McENERY: "BELIEVE IN LIFE" (Eric Clapton)

Melia McEnery es una artista gráfica nacida en Estados Unidos de origen coreano-irlandés. Melia conoció a Eric Clapton en 1998, cuando se acercó a pedirle un autógrafo al músico en una fiesta para promover la subasta de una guitarra del artista en 1999 en Los Ángeles. El evento fue organizado por el diseñador de modas italiano Giorgio Armani. McEnery trabajaba para Armani en ese momento. 

Melia se casó con Eric, cuarenta años mayor que ella, en 2002. luego de tres años de noviazgo. Tienen tres hijas,  Julie Rose, Ella Mae y Sophie.
"Believe in Life", del disco "Reptile" (2001), es una canción que Eric escribió para su esposa. Clapton le dijo a la revista "Uncut" en agosto de 2014 que cree que esta sincera declaración de amor es una de las mejores melodías que haya grabado: "Esa es mi canción favorita, y también es actual, porque la escribí sobre mi esposa. Me gusta el hecho de que es algo discreto, un poco en el fondo, pero estoy orgulloso de esa canción, tanto como cualquier cosa mía que sea más popular o conocida."

Hasta aquí, queridos míos, todo lo que tenía para ofrecerles hoy. Me despido esta vez con unas palabras de Jerry Hall: "No hay trabajo tan divertido como ser una musa de rock. Algo en ti despierta su creatividad. Necesitan que los críes y los animes, algo en lo que soy muy bueno. Es fantástico ser parte de su arte. . Ser la musa de un músico te hace inmortal a través de sus canciones. La música dura para siempre".

Buenísimas tardes.